Jihočeské divadlo vstupuje do letní sezóny s novou vizí podpory umění a kultury. Vedle bohatého programu na Otáčivém hledišti a na dalších scénicky výjimečných místech jižních Čech přichází i se založením Mecenášského klubu, který propojí divadlo s těmi, kdo chtějí být jeho součástí nejen jako diváci, ale i jako podporovatelé.

Mecenášský klub: buďte součástí zákulisí divadla

Mecenášský klub Jihočeského divadla je určen všem, kteří chtějí aktivně přispět k rozvoji kulturního života v regionu. Nabízí tři úrovně zapojení – Strážce opony, Patron inspirace a Vizionář snů – a s nimi i řadu jedinečných benefitů, od pozvánek na neveřejné zkoušky a setkání s umělci až po exkluzivní výjezdy do prestižních divadelních scén. Mecenášům bude věnována zvláštní pozornost a poděkování nejen v rámci divadelních událostí, ale i na slavnostní desce v budově divadla.

„V našem mecenášském klubu chceme shromáždit milovníky divadla, kteří chtějí poznat jeho svět nejen z hlediště, ale i z té méně známé, zákulisní strany. Tedy ty, kteří se chtějí stát součástí naší umělecké rodiny a mají chuť podpořit konkrétní projekty Jihočeského divadla. Ať už jsou to naše unikátní imerzivní a site-specific inscenace, jako je Prodaná nevěsta v malebných Holašovicích, nebo iniciativy typu Zavěšená vstupenka, která umožňuje dětem ze sociálně slabších rodin poznat kouzlo divadla. Chceme, aby se naši mecenáši cítili nejen jako podporovatelé, ale i jako spolutvůrci našeho umění,“ vysvětluje Martina Schlegelová, ředitelka Jihočeského divadla.

K příležitosti založení Mecenášského klubu pořádá Jihočeské divadlo v neděli 25. května první ročník golfového turnaje Divadelní Green v Zámeckém Golf Resortu Hluboká. Celodenní akce propojí svět sportu s divadelním uměním: zahájí ji snídaňový raut a Matiné na greenu v podání žesťového souboru Jihočeského divadla, následovat bude turnaj pro zkušené hráče i zábavná golfová akademie pro začátečníky. Během dne nebude chybět fotokoutek s divadelními kostýmy, bohaté občerstvení ani slavnostní večerní program se Soirée na greenu, smyčcovým kvartetem a tanečním vystoupením sólistů baletu Jihočeského divadla.

Herkules v premiéře, Mesiáš naposledy: vrcholy sezony na Otáčivém hledišti

Letní program na Otáčivém hledišti zahájí 3. června inscenace Malého divadla Muž Dvojhvězdy, která se letos s Otáčivým hledištěm definitivně rozloučí. Následovat bude činoherní adaptace Rozum a citod 20. června do 6. července. V první polovině července se představí letošní premiéra Otáčivého hlediště z dílny Malého divadla s názvem Herkules – hudební dobrodružství pro celou rodinu inspirované antickými bájemi. Výjimečnost inscenace podtrhuje mimo jiné i hudba od renomovaného skladatele, producenta a klávesisty Davida Hlaváče (s Jihočeským divadlem spolupracoval např. na inscenacích Kronikáři a Ztracený svět. Je známý i jako dlouholetý spoluautor písní Barbory Polákové). Vizuálně působivá scéna a pohybová stylizace slibují zážitek, který vtáhne děti i dospělé do světa mytologických zkoušek, hrdinství a humoru. „Náš příběh o mladém polobohovi, který zjišťuje, kde je jeho pravé místo, se odehraje za zvuků hravých a chytlavých songů Davida Hlaváče, které se odkazují k tradici moderních muzikálů. Nejen ve zpěvu spojí soubor Malého divadla síly s herecko-pěveckým sborem Veselé chvíle složeným ze studentů a čerstvých absolventů DAMU,“ doplňuje umělecký šéf Malého divadla a zároveň spoluscenárista Herkula David Košťák. Inscenace, která bude mít svou premiéru 12. července, se vrátí ještě od 21. srpna do 7. září.

Detektivní komedie Pes baskervillskýbude v zámecké barokní zahradě uvedena od 13. do 27. července.

Pohádkový baletní večer slibuje inscenace Šípková Růženka která propojuje klasiku na špičkách s okouzlující výpravou. Nadčasový příběh s Čajkovského hudbou ožije 1. srpna v interpretaci sólistů baletu Jihočeského divadla a hostujících tanečníků Bohemia Baletu.

Operním vrcholem léta bude od 12. do 17. srpna scénické oratorium Mesiáš od G. F. Händela. Tento duchovní opus zazní v kulisách zámecké zahrady naposledy – inscenace se po několika úspěšných sezonách s Otáčivým hledištěm loučí. V podání souboru opery Jihočeského divadla, za doprovodu orchestru a sboru, vzniká hudebně-vizuální zážitek, který osloví jak pravidelné návštěvníky, tak diváky, kteří na Otáčivé hlediště zavítají poprvé.

Na Otáčivé hlediště se po několika letech vrací činoherní inscenace Dekameron, inspirovaná nesmrtelným dílem Giovanniho Boccaccia. Oblíbený titul činoherního souboru Jihočeského divadla bude uveden od 21. srpna do 7. září 2025.

Opera a balet mimo Otáčivé hlediště: tradice i duchovní hloubka

Letní divadelní sezona nabídne nezapomenutelné hudební zážitky i na dalších výjimečných místech jižních Čech. Operní soubor Jihočeského divadla si za značného přispění souboru baletu připravil dvě inscenace.

Loutna česká – site-specific inscenace barokního díla Adama Václava Michny z Otradovic v prostorách minoritského kláštera v Jindřichově Hradci. Premiéra 11. června, další uvedení 11. a 21. června.

Prodaná nevěsta – Smetanova nejoblíbenější opera se vrací do Holašovic (28.–30. srpna), vesnice zapsané na seznamu UNESCO. V hlavních rolích vystoupí špičkoví čeští pěvci, součástí inscenace jsou i originální blatské kroje a dětský pěvecký sbor Jitřenka.

Součástí Jihočeského divadla je již 25 let Baletní škola. Pod vedením Anny Valasové a Sergeje Škalikova rozvíjí mladé taneční talenty v oblasti klasického, moderního i lidového tance. Žáci pravidelně vystupují v inscenacích všech souborů divadla a mnozí z nich pokračují v profesionální dráze nebo se podílejí na projektech JD i v letní sezóně před Otáčivým hledištěm v Českém Krumlově. Nejbližší příležitostí vidět jejich umění bude Koncert baletní školy 1. června 2025 od 18:00 v DK Metropol.

Předplatné bude vypadat jinak: věrní diváci se mohou těšit na nové formáty i výhody

Od sezóny 2025/2026 Jihočeské divadlo ukončuje tradiční premiérové předplatné a přichází s novými možnostmi, které lépe odpovídají současným potřebám diváků.

Věrným návštěvníkům nabízíme členství v diváckém klubu JD na dosah, který úspěšně funguje již třetím rokem. Členové klubu získávají exkluzivní informace o programu a přednostní přístup ke vstupenkám – včetně těch na zcela vyprodané tituly. Nově budou mít možnost navštívit i vybrané premiéry.

Připravili jsme také kupónové předplatné – šest vstupů za 1860 Kč (310 Kč za vstup), které umožňuje volný výběr představení. A pro ty, kdo rádi objevují inscenace s jednotícím tématem nebo žánrem, je tu Malé předplatné – balíčky sestavené s dramaturgickou pečlivostí.

Jihočeské divadlo roste – zájem diváků stále stoupá

V období od 1. září 2024 do 26. dubna 2025 odehrálo Jihočeské divadlo celkem 524 představení a akcí, které navštívilo 57 841 diváků.

Návštěvnost dosáhla rekordních 90,49 %, což svědčí o rostoucím zájmu veřejnosti o naši tvorbu.

Pro srovnání:

• 2023/2024 (1. 9. 2023 – 26. 4. 2024): 547 představení, 57 853 diváků, návštěvnost 86,48 %
• 2022/2023 (1. 9. 2022 – 26. 4. 2023): 435 představení, 49 917 diváků, návštěvnost 83,48 %
• 2018/2019 (1. 9. 2018 – 26. 4. 2019): 458 představení, 55 938 diváků, návštěvnost 74,73 %

Jihočeské divadlo zve k prožití léta, v němž se umění potkává s krajinou, tradicí i současnou interpretací.

www.jihoceskedivadlo.cz

Leoniden, Monkey Business, Mat213 i speedating či kohoutí zápasy. Festival KAMEN!CE otevře své brány už za dva týdny!

Pouhé dva týdny nás dělí od startu pátého ročníku hudebního festivalu KAMEN!CE. Od 5. do 7. června nabídne historické centrum města Česká Kamenice na Děčínsku pestrý hudební program plný hvězd, na návštěvníky však čeká i neméně zajímavý doprovodný program. Nebude chybět promítání filmů, divadlo, autorská čtení, workshopy, výstavy, hry, debaty, sportovní program, performance, audiowalk či celodenní program pro seniory.

Festival KAMEN!CE není jen akcí hudební – v průběhu tří dnů se město promění v galerii, divadelní scénu, filmový sál i komunitní centrum. Doprovodný program nabízí pestrou přehlídku divadel, debat, workshopů, sportu i aktivit pro děti, seniory a celé rodiny.

Festival odstartuje ve čtvrtek 5. června promítáním úspěšného českého loutkového filmu Myši patří do nebe a vernisáží festivalových výstav, kde se představí studenti Fakulty umění a designu z UJEP a fotografka Tereza Bonaventurová, která nabídne svůj jedinečný pohled na Českou Kamenici prostřednictvím série polaroidových snímků. Večer se na divadelních prknech představí místní soubor Broukovcovo KamDivadlo s autorskou hrou Zahraj ty ejsíky.

Páteční program nabídne workshop field recordingu, promítání studentských filmů nebo výpravu do Rabštejnského údolí, kde proběhne silná performance Odezírání, vycházející z historie, která pamatuje dávno zbořené budovy bývalého rabštejnského koncentračního tábora. Neviditelné děti je název debaty zaměřené na téma ohrožených dětí a pěstounské péče. Jejím rozšířením je potom výstava Hledáme rodiče, citlivě přibližující život v pěstounských rodinách, přístupná po celý pátek. Za zmínku stojí také divadelní představení SHREX: Hra o přežití, dotýka­jící se gen­er­ačních témat Gen Z. A chybět nebude ani oblíbená seznamka, workshop fotografie nebo organizované kohoutí zápasy na místním koupališti.

Nabitá bude také sobota – ranní jóga, vodní aerobik, debata o kulturním životě severních Čech, sousedský brunch. V parku Franze Preidla uvede Alžběta Tichá akrobatické představení MYŠ. V Domě kultury proběhne turnaj ve hře Scrabble a následně jej obsadí moderátoři pořadu Startér, hledači talentů Radia Wave. Filip Černý ze zmíněné dvojice zde pak doprovodný program uzavře oblíbeným karaoke. Chybět samozřejmě nebude ani oblíbená soutěž v rychlosti pití piva. Festival myslí i na seniory – ti mají připravený speciální celodenní program v restauraci U Slunce včetně tradiční dechovky, binga i country kapely.

Mezi novinky letošního ročníku můžeme zařadit sousedský brunch, který si budou moci návštěvníci vychutnat přímo v centru města. Brunch vyzývá návštěvníky, aby se společně potkali, poseděli a podělili se jak o zážitky, tak i zásoby ze své spíže. Není nutné péct koláč, stačí přinést cokoliv, o co by se člověk rád podělil. “Tento “snídaňooběd” je neformální oslavou sousedství, sdílení a komunitního života, což jsou hodnoty, které festival KAMEN!CE každoročně pomáhá rozvíjet” říká Barbora Luczy z pořadatelského týmu festivalu.

Kromě bohatého doprovodného programu se mohou návštěvníci těšit na spoustu koncertů, v rámci kterých se představí především česká alternativní scéna. I díky tomu se festival odlišuje od většiny městských festivalů nejen v regionu, ale i v celé republice. Letošními headlinery jsou němečtí Leoniden, Monkey Business a Mňága a Žďorp. Mezi velká jména ale patří také Ventolin, Annet X, Mat213, Rohony či Robert Křesťan a Druhá tráva. Hudební program doplní třeba The Prostitutes, I Love You Honey Bunny, Manon Meurt, Dukla, Terne Čhave, Štěpán Urban, Ponyhenge a spoustu dalších.

O pohodlné ubytování návštěvníků se postarají dvě stanová městečka umístěná v klidné části města u lesa a zároveň v bezprostřední blízkosti městského koupaliště s křišťálově čistou vodou. Variantou je však i nocleh pod střechou městské sportovní haly. Veškeré praktické informace nejen k ubytování jsou k nalezení na webu festivalu na adrese www.festivalkamenice.cz.

Vstupenky na festival lze koupit v předprodeji v síti GoOut za 499 Kč, na místě potom za 599 Kč. K dispozici budou také jednodenní vstupenky za 399 Kč.

O festivalu:

Festival KAMEN!CE vznikl v roce 2021 a na kulturní mapě Česka si relativně rychle našel své místo. Má svá prvenství především ve své poloze – zaprvé z pohledu regionálního, jelikož se koná na severu Čech, kde se střetávají tři chráněné krajinné oblasti – pohádkové České Švýcarsko, drsné Lužické hory a tajemné České Středohoří. Festival je ve zdejším regionu výjimečnou kulturní událostí, která klade důraz na barvitou, alternativní a mezinárodní hudební dramaturgii a také na bohatý doprovodný program. A zadruhé z pohledu lokálního – jádro festivalu je totiž v samotném centru historického města Česká Kamenice, kde jsou využívány jeho krásné a romantické venkovní prostory jako náměstí, nádvoří zámku či městský park plný zeleně, ale také vnitřní prostory, jako například místní Dům kultury. Vizí festivalu je představení kvalitního programu všem vrstvám společnosti nehledě na věk, sociální původ, barvu pleti, gender, či sexuální orientaci.

Poslední červnový víkend, od 27. do 29. června 2025, se na letišti Aeroklubu Tábor uskuteční 19. ročník festivalu Mighty Sounds. Tato legendární akce opět nabídne tři dny plné punku, ska, reggae, hardcore a rock’n’rollu, ale i další hudební či nehudební zábavy. Organizátoři zveřejnili program po jednotlivých dnech a finišují s posledními přípravami.

Mezi hlavní hvězdy letošního ročníku lze po právu počítat u nás velice oblíbené Irie Révoltés, německou ska/reggae formaci, která se vrací po osmi letech, dále kalifornské FIDLAR a švédské punkrockery Millencolin. Výčet hvězdných žánrových jmen je ale pořádně dlouhý. Zahrají také Lagwagon, Hot Water Music, Terror, The Toy Dolls, Gorilla Biscuits, Mad Caddies, WIZO, Donots, Perkele, The Slackers, Street Dogs, The Real McKenzies a mnoho dalších. Z českých interpretů se fanoušci mohou těšit na Vypsanou FiXu, která na Mighty Sounds zahraje úplně poprvé, nebo na festivalové stálice Fast Food Orchestra.

Akustická Black Coffee Stage nabídne večerní komornější hudební vystoupení a přes den kvalitní alternativní divadlo, stand-upy a slam poetry. Kromě toho je připravena celá řada DJ setů, doprovodný sportovní program, nabídka aktivit pro děti a skvělé nefestivalové jídlo. Festival dlouhodobě udržuje vysoký standard návštěvnického komfortu – i letos budou v celém areálu k dispozici keramické toalety (nově ve vyšší kapacitě) a ve stanových městečkách bude opět garantovaná teplá voda ve sprchách. V areálu pak přibydou zastíněné chill zóny. Těšit se můžete i na karaoke nebo treasure hunt.

Třídenní vstupenky jsou v předprodeji k dispozici za 3 590 Kč (160€), pořídit lze také vstupenky jednodenní. Veškeré informace o vstupenkách a programu najdete na oficiálních stránkách festivalu: Mighty Sounds.

Nenechte si ujít nejlepší party na konci června v Táboře!

MIGHTY SOUNDS vol. 19

📅 27.–29. června 2025
📍 Letiště Aeroklubu Tábor
🎶 To nejlepší z punku, hardcore, ska, reggae a rock’n’rollu
🌐 Mighty Sounds

📸 Sledujte Mighty Sounds na sociálních sítích:

• Facebook
• Instagram
• Twitter

Fénické spiknutí

Premiéra: 5. 6. 2025

UIP – Universal, USA 2025

Režie: Wes Anderson

Scénář: Wes Anderson, Roman Coppola

Kamera: Bruno Delbonnel

Hudba: Alexnadre Desplat

Hrají: Benicio Del Toro, Mia Threapleton, Scarlett Johansson, Tom Hanks, Benedict Cumberbatch, Bryan Cranston, Richard Ayoade, Michael Cera

Nechutně bohatí lidé mívají složitý život. Všichni prahnou po jejich chutných miliónech a chtějí je získat, často za každou cenu. Wes Anderson, jeden z nejhravějších režisérů současnosti, natočil komedii Fénické spiknutí, v níž zjistíte, že někdy je snazší přežít atentát než si porozumět s vlastní dcerou.

Bohatý průmyslník a trochu obchodník se zbraněmi Zsa-zsa Korda (Benicio Del Toro) vyniká ve spoustě odvětví lidských činností, ale v poslední době mu jde nejlépe přežívání atentátů. Aktuálně se mu podařilo vyváznout z šesté fatálně vyhlížející letecké nehody. A to už člověka přiměje přemýšlet nad budoucností. Korda se pro klid na duši rozhodne veškeré své jmění odkázat jediné dceři Liesl (Mia Threapleton), která o něj asi jako jediná z celého příbuzenstva vůbec nestojí, neboť před lety vstoupila do kláštera a hmotné statky jí jsou úplně ukradené, stejně jako její otec, s nímž už pár let nepromluvila ani slovo. Jenže když si Korda něco vezme do hlavy, nedá si to vymluvit. A tak se s ním Liesl trochu proti své vůli vydá na bláznivě nebezpečnou dobrodružnou výpravu po příbuzných, která má být vyvrcholením Kordovy podnikatelské kariéry a zároveň má přinést odpověď na banální otázku „Kdo se ho to, sakra, pořád snaží zabít?“

Výrazná vizuální stylizace, originální smysl pro humor a dlouhá fronta vynikajících herců v často velmi epizodních rolích – to jsou artefakty zdobící většinu filmů Wese Andersona. Fénické spiknutí v tomhle směru jeho autorský rukopis naplňuje beze zbytku. Žánrově zůstává jeho novinka lehce surreálnou komedií, zatímco si však jeho předchozí Asteroid City pohrávalo s prvky sci-fi, Fénické spiknutí mísí humor s motivy špionážního thrilleru.

https://www.cinemart.cz

Lucerna Music Bar & Boombox Parties present

Labcabincalifornia Boombox

The Pharcyde / US

30^th Anniversary Tour Of Labcabincalifornia

support: Jazzy le Pazz & DeLa Neri, DJ Ramel

10. 6. 2025, doors 20:00

Lucerna Music Bar, Praha

www.musicbar.cz

Vstupenky za 890 Kč pořídíte na musicbar.cz a goout.net. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-pharcyde-us/.

THE PHARCYDE OSLAVÍ V PRAZE 30 LET LEGENDÁRNÍ DESKY LABCABINCALIFORNIA

Co se vám vybaví, když se řekne West Coast Rap? Gangsta rap. Loket a gang signs z vokna. Aroma alfasamectví. Chuť krve… Když teda dorazili The Pharcyde, je vám asi jasný, že to musel bejt šok. Humor. Dobrá nálada. Kluci, co umí skvěle rapovat, zpívat, tancovat a ještě u toho výborně vypadaj. Zní to jak hippiesácký klišé letáku z veganskýho krámku, ale je to příjemná, pozitivní, feel good muzika, co vykouzlí úsměv na rtu. Pohodinda. Pohodindu zažijeme už 10. června, kdy dorazí The Pharcyde do Lucerna Music Baru v rámci tour k 30. výročí desky Labcabincalifornia. Takže si dáme Labcabincalifornia Boombox a oslavíme dokonalou desku. Jednu z těch desek, kde si všechno sedlo a všechno se potkalo v ten správnej čas, na tom správným místě. Vstupenky za 890 Kč na musicbar.cz a goout.net. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-pharcyde-us/.

První deska Bizarre Ride II The Pharcyde způsobila poprask. Poprask, ale zároveň i napnelismus a očekávání. Opravdovým prubířským kamenem je – nejen v rapu – album číslo dvě. Jestli bylo ale Bizarre Ride příjemně nadějným závanem čerstvého vánku do zatuchajícího stojatého žánru, Labcabincalifornia byl hurikán zpoza rohu.

Na první dobrou zvukově asi trochu jemnější. Tematicky určitě mnohem dospělejší než fóry o tvý tlustý mámě. A možná se deska ani neprodávala tak, jak čekali palce olizujíc v účtárně labelu, ale: famózní produkce, jedinečná hudební chemie, když se o produkci podělila kapela s hosty jako Diamond D, M-Walk a hlavně: J.Dilla! Hity jako Runnin‘, She Said, Bullshit… Drop se svým ikonickým klipem, natočeným kompletně pozpátku, kde dabují i Mike D a King Ad Rock z Beastie Boys. To prostě pustíš, samozřejmě to blastuješ do červenejch, ubalíš gramový a máš chuť zabouchnout dveře imaginárního cadillacu, natankovat plnou a odletět do slunce.

Labcabincalifornia je jedna z dokonalých desek historie hiphopu. Jedna z těch výjimečných desek, co překonala svou dobu. Jak? Jak šel čas, její cenění od fans, ale i význam a hodnocení kritikou bylo lepší, než ve chvíli, kdy vyšla. A ta dobrá zpráva? Můžeš… Počkej. Možná bys spíš měl. Nebo víš ty co? Nejspíš to zažít live prostě musíš! Na průměrný desky si 30 let po jejich vydání nikdo nevzpomene. Průměrný kapely se po takový době dávno rozpadly, fňukaj nebo stojej frontu na pracáku. The Pharcyde vyprodávají kluby napříč Evropou a v nejlepší formě dorazí i do Lucerna Music Baru.

Facebook událost: https://www.facebook.com/events/949134597286580

Ticket link: https://musicbar.cz/cs/program/the-pharcyde-us/

www.musicbar.cz
www.facebook.com/lucernamusicbar

Hudební program Pop Messe je hotov: Orbital, Roísín Murphy, Danny L Harle, JME, Baxter Dury a dalších 60 současných jmen

Brněnský hudební festival Pop Messe, jehož pátý ročník proběhne od 24. do 26. července 2025 opět v areálu Velodromu a jeho okolí na výstavišti BVV, hlásí hotový hudební program. K hlavním hvězdám budou patřit legenda taneční klubové hudby Orbital, irská zpěvačka Róisín Murphy, jeden z nejvlivnějších producentů současnosti Danny L Harle, který produkoval alba Caroline Polachek nebo napsal hity pro Charli XCX, Duu Lipu, Tommyho Cashe nebo Rinu Sawayamu, legenda britské grime scény JME, britský indie new wave zpěvák Baxter Dury, osobnosti českého a britského grime Smack One + P Money, společný set losangelského producenta taneční klubové hudby Nosaj Thing a jeho montrealského kolegy Jacquese Greenea, dánská DJka a producentka Courtesy a špičky britské djské scény Leon Vynehall and Batu. Z domácích jmen vystoupí například Načeva, Ventolin, MC Gey & Band, NobodyListen nebo nebo Mikuláš Příhoda aka Kewu s tanečníky z česko-slovenské ballroom scény Viktor Velvet a kolektiv Kiki Dancers. Celkově na několika venkovních i vnitřních scénách zahraje během tří dní přes šedesát zahraničních i domácích kapel, hudebníků a DJs – vše přední jména současné elektronické, rap, pop a indie scény. Festival nabídne také výrazně posílený nehudební program – například Kinostage České televize i slevy a volné vstupy do brněnských turistických cílů. Třídenní vstupenky na celý festival jsou v prodeji za zvýhodněnou cenu 2 100 Kč zde, jednodenní na každý ze tří dnů pak za 1 700 Kč zde. Více informací na www.popmesse.cz.

„Ten program je jednoduše nabitý. Jde o skutečně reprezentativní výběr toho, co se děje na současné hudební scéně v oblasti elektroniky, rapu, grime, indie i dance music. A navíc s několika legendami jako Orbital, Róisín Murphy nebo Baxter Dury,” zdůrazňuje programový ředitel festivalu Tomáš Kelar.

Vedle již výše zmíněných jmen přijedou na konci července do Brna například americká hyperpopová dvojice Frost Children, královna španělské klubové scény Toccororo, britští pětičlenní Submotion Orchestra spojující futuristickou elektroniku a sofistikovaný soul a jazz, londýnská grime, uk garage a bassline dvojice Capo Lee a Bullet Tooth, bristolské duo Jadu Heart s písněmi plnými ztišených emocí a uhrančivých melodií, londýnská jungle/drum´n´bass producentská formace 4am Kru, britská ambientně popová písničkářka Rozi Plain, anglické elektronické duo Real Lies navazující na devadesátkový rave i tradici britského rapu nebo australský house DJ Boring.

V areálu velodromu návštěvníky dále roztančí rave crew z Tokia Minna-no-kimochi oživující klasické zvuky trance music, polská surreální (hyper)popová dvojice Franek Warzywa & Młody Budda, polské elektronické duo Wczasy Orkiestra, pětičlenný pařížský kolektiv 15 15 míchající globální undergroundovou kulturou s tahitskými kořeny, francouzská taneční dvojice Atoem, detroitští králové undergroundového žánru ghettotech Hitech, polské alternativní radikální rapové duo Tonfa, bristolský postrockový kvartet Quade, berlínská acid, EBM, techno, elektro DJka, producentka a zpěvačka Perel, venezuelský reggaeton producent Safety Trance, polské coldwave duo Korus nebo kalifornské duo Punching Bag míchající originálně rap a punkové kytary.

Nebudou chybět ani současná přední jména od slovenských sousedů – Berlin Manson, Tolstoys, XCES, Viktor Ori, SJ yellow nebo Matwe.

Z České republiky zahrají například Načeva, Ventolin, MC Gey & Band, NobodyListen, Kewu b2b Father Viktor Velvet + The Kiki House of Velvet Dancers, Issa Me Mario, Anki & badfocus, whyohwhy, něconěco, Ghost of You, Raphael Kosmos, Amelie Siba, Čáry života, Oswaldovi a mmnk.

Třídenní vstupenky na celý festival jsou v prodeji za zvýhodněnou cenu 2 100 Kč zde. Jednodenní vstupenky na každý ze tří dnů pak za 1 700 Kč zde.

Více informací na www.popmesse.cz.

Pop Messe 2025 – line-up po dnech:

Čtvrtek 24. července: Orbital (UK), MC Gey & live band, 4am Kru (UK), Cardopusher / Safety Trance (VE), Issa Me Mario, Wczasy Orkiestra (PL), Capo Lee and Bullet Tooth (UK), Rozi Plain (UK), Amelie Siba, Ghost of You, Viktor Ori (SK), Anki & badfocus …

Pátek 25. července: Róisín Murphy (IE), Danny L Harle (UK), Leon Vynehall & Batu (UK), Ventolin, Courtesy (DK), Načeva, Tonfa (PL), DJ Boring (AU), Toccororo (ES), SJ yellow (SK), Jadu Heart (UK), XCES (SK), Atoem (FR), Korus (PL), Oswaldovi, Kewu & Viktor Velvet & Kiki Dancers, whyohwhy, Čáry života …

Sobota, 26. července: JME (UK), Smack & P Money (CZ/UK), Nosaj Thing & Jacques Green (CA), NobodyListen, Baxter Dury (UK), Berlin Manson (SK), Submotion Orchestra (UK), Frost Children (US), Perel (DE), Tolstoys (SK), Matwe (SK), Minna-No-Kimochi (JP), mmnk, Real Lies (UK), Hitech (US), něco něco, Raphael Kosmos, Franek Warzywa & Młody Budda (PL), 15 15 (FR), Quade (UK) …

Videoklipy:

Orbital | Satan | Live in London – https://www.youtube.com/watch?v=xkQgXZxJ3PI

Danny L Harle – Ashes of Love ft. Caroline Polachek – https://www.youtube.com/watch?v=u6dW0g4WgY0

Jme – Daily Duppy: https://www.youtube.com/watch?v=j7Q2GuiipMA

Baxter Dury – I’m Not Your Dog: https://www.youtube.com/watch?v=x_x9tB2Qsyk

P Money x Smack One – Check: https://www.youtube.com/watch?v=mnjRHE3ZSpw

Nosaj Thing and Jacques Greene – Too Close ft Ouri: https://www.youtube.com/watch?v=5iSMR8b25yk

Leon Vynehall – Blush – https://www.youtube.com/watch?v=Lrq1ZTjqUHs

Frost Children – FLATLINE – https://www.youtube.com/watch?v=EcKz_zk_2Es

Submotion Orchestra – End Point: https://www.youtube.com/watch?v=zioIZ5BXFOQ

Jadu Heart – Burning Hour: https://www.youtube.com/watch?v=xm1GW8896Tc

Saya Gray – LIE DOWN..: https://www.youtube.com/watch?v=X0TAaRZdOAI

Factory Floor : Two Different Ways: https://www.youtube.com/watch?v=n4T2K-dkxA4

Festival zve na společnou oslavu života a umění

5. ročník festivalu současného umění Re-connect Art se letos soustředí na Well Being. Festival proběhne od 5. do 15. června v galerii a venkovním areálu zámečku Veleslavín. Kromě výstavy přinese živé performance, setkání s umělci, debatu, terapeutickou a self-care seanci.

Projekt chce poukázat na nerovnováhu mezi životem a prací, na potřebu odpočinku a sebepéče, stejně jako péče o nemateriální hodnoty. Uměleckými intervencemi budeme reagovat na historii i současnost místa zámečku Veleslavín a přilehlých zahrad.

“Důležitým posláním projektu je zviditelnit potřebu obnovení respektu k fyzickému a duševnímu zdraví, péči o sebe sama a péči o život v komunitě, což v současnosti vnímáme jako naléhavý problém i na příkladu zanedbané kulturní památky Veleslavínského zámku” poznamenává autorka koncepce nezávislá kurátorka a umělkyně Elis Unique.

Kromě toho je téma well-being hluboce spjato s podstatou umění jako takovou. Protože právě umění je vyživující formou sebepéče, kultivace hodnot, příležitost pro sdružování, mechanismem sebereflexe společnosti a nenahraditelnou duševní výživou. Dnes však narážíme na jeho nedoceněnost, podhodnocenost které ústí ve sdílenou zkušenost vyčerpání v uměleckém provozu. Tvorba umění i jeho zprosdředkovávání je zpravidla velmi náročnu činností, spjatou nejen s tvořením samotným, nýbrž s řadou dalších aktivit – administrativních, organizačních a provozních. Aktérstvo se nezřídka kdy dostává na pokraj svých materiálních, fyzických i psychických sil a vzhledem k tradici nízkého ohodnocování kulturní produkce a chybějící legislativní opory u nás, řeší existenční otázky.

“Proto festival jednak tematizuje problém uměleckými intervencemi reagujícími přímo na historii místa, jehož kulturní dědictví oživuje, a také zahrnuje prvky obnažující prekarizaci kulturního pracovnictva na příkladu tvorby festivalu samotného.” dodávají kurátorky projektu nezávislá kurátorka Tereza Nováková, výzkumnice médií, fotografka a kurátorka Barbora Trnková a interdisciplinární umělkyně Veronika Zapletalová a vizuální umělkyně, performerka a kurátorka Elis Unique.

Festival představí české i zahraniční umělce, například sérii kreseb od české malířky a ilustratorky Libuši Vendlové, nejnovější fotografickou tvorbu Elišky Šárkové, koláže a instalace od multimediální umělkyně Phily Primus, krátké video od českého multidisciplinárního umělce oscilujícího mezi filmem a výtvarným uměním Vladimíra Turnera, živou performance českého vizuálního umělce Martina Zetové, participativní instalaci od slovinské transmediální umělkyně Jatun Risba, multimediální instalaci českého intermediálního a vizuálního umělce Viktora Takáče, participativní terapeutickou seanci s performativním umělcem a lektorem Matyášem Grimmichem, instalaci spojující v sobě poezii, vizuální umění a duchovno od české básnířky a performerky Jany Orlové, audiovizuální instalace projektu Strom života české performativní a vizuální umělkyně Dariny Alster a amerického mediálního tvůrce Petera Billa, která bude animovaná léčivou skupinovou performance ve spolupráci s feministickou básnířkou, teoložkou a pedagožkou Magdalénou Šipkou a za účasti studentů ateliéru Nová Média 2 (AVU) a ateliéru Intermédií (FLS) a dalších pozvaných performerů a performerek. Na výstavě budou představeny práce studentů gymnázia Na Zatlance pod vedením výtvarné pedagožky Petry Pětileté.

PROGRAM:

5.6

18.00 zahájení výstavy /Phila Primus, Vladimír Turner, Libuše Vendlová, Darina Alster, Peter Bill, Eliška Šárková, Jatun Risba, Jana Orlová, Viktor Takáč, Petra Pětiletá/

19.00 živá performance /Martin Zetová/

7.6

16.30 seance somatické meditace /Yustin Castillo/

17.00 skupinová performance a multimediální instalace Strom Života /Darina Alster, Peter Bill, Viktor Takáč, Magdaléna Šipka a další/

11.6

17.30 beseda o sebe-vykořisťování v kultuře/Vladimír Turner/

18.00 poradní kruh pro kulturní pracovníky /Matyáš Grimmich/

Více informací a aktuální program sledujte na webu projektu: re-connect.art

Re-connect Art je mezinárodní festival umění a života který se zaměřuje na podporu živého umění, tvorbu nových médií a rozvíjení publika skrze interaktivní a participativní umělecké přístupy.

Festival je realizován za laskavé podpory Nadace Prague Biennale. Finančně projekt podpořil Státní fond kultury ČR. MČ Praha 6 umožnila bezplatný přístup do zámku a konání kulturních aktivit.

Akce se uskuteční díky tomu, že jak autorky projektu, tak i všechny umělci a participanty se projektu účastní dobrovolně a jejich neplacená práce je vkladem do našeho společného well-being.

Instagram Facebook Youtube

Národní galerie Praha představuje mimořádnou přehlídku ženských autorek

Od 30. května se Valdštejnská jízdárna promění v prostor výjimečné retrospektivy ženské umělecké tvorby. Jde o první soubornou přehlídku tohoto typu v České republice. Výstava Ženy, mistryně, umělkyně 1300–1900, kterou připravila kurátorka a ředitelka Sbírky starého umění NGP Olga Kotková, nabídne prezentaci umělkyň, které působily ve střední Evropě, v Nizozemí a na území Itálie od středověku do konce 19. století.

Rozhodující je talent, schopnost tvořit a vůle

Cílem výstavy je odkrýt méně známý, a přesto zásadní příběh dějin umění: příběh ženské tvořivosti, ambice, odvahy i schopnosti prosadit se navzdory překážkám. Pozornost je zaměřena nejen na samotná umělecká díla, ale i na dobu a prostředí, v němž vznikala – výstava představí sociální vazby, institucionální překážky i témata, která ženy ve své tvorbě zpracovávaly. Ženy měly dlouho omezené možnosti vzdělání a prosazení se v umělecké sféře, rozhodující ale zůstával talent, schopnost tvořit a vůle uspět.

Výstava ukáže, že ženy byly součástí uměleckých dějin od samého počátku – jen je potřeba jejich stopu znovu objevit a přiznat jí důstojné místo. Projekt Ženy, mistryně, umělkyně 1300–1900 akcentuje často opomíjenou linii ženské tvorby a nabízí inovativní pohled na dějiny umění. „Talent sice nemá pohlaví, jak ostatně už v roce 1785 poznamenal malíř, autor divadelních her a tajemník Académie royale v Paříži Antoine Renou, ale na umělecké školy dlouhá staletí ženy neměly přístup. Ženy také, až na malé výjimky, nemohly stát včele malířských dílen. U nás se například mistryní v cechovní dílně mohly stát pouze vdovy po malířích,“ říká kurátorka Olga Kotková.

Výstava reaguje na tradiční expozice Staří mistři v Národní galerii, které dosud prezentují převážně mužské autory, a to zejména z oblasti dnešní Itálie, Nizozemí, Německa, Rakouska a střední Evropy. Právě umění z těchto regionů bylo i ve středu zájmu sběratelů žijících u nás. Na upozaděnou roli žen v těchto dvou expozicích, jež se nacházejí ve Schwarzenberském a Šternberském paláci, navazuje i architektonické a grafické řešení otevírané výstavy. To pracuje s půdorysy a architektonickým tvaroslovím obou paláců. Ty jsou tak vlastně symbolicky „přeneseny“ do Valdštejnské jízdárny, kde se ženským tvůrkyním dostává odpovídající pozornosti. Návštěvníci budou mít také možnost porovnat práce žen i s díly prezentovaných v dalších expozicích NGP, Středověké umění 1200–1550 a 1796–1918: Umění dlouhého století.

„Tato výstava přináší příběhy, které dlouho čekaly na to, aby byly vyprávěny. Shromažďuje pozoruhodná díla a představuje životy lidí, kteří se za nimi skrývají, a zve nás k pohledu na dějiny umění novýma očima,“ říká generální ředitelka Národní galerie Praha Alicja Knast a k výstavě dodává: „pro mě byla jedním z nejpřínosnějších aspektů tohoto projektu prostá radost z prohlížení naší sbírky z nové perspektivy a objevování, jak v kombinaci s příklady z jiných evropských muzeí umění vytváří zcela nový příběh.“

Díla od středověku po konec 19. století, výjimečné osudy

Výstava sleduje vývoj ženského uměleckého projevu napříč staletími — od duchovní obraznosti středověkých řeholnic až po sebevědomý styl malířek akademického 19. století. Představí přibližně 150 děl z oblasti malby, kresby, grafiky, sochařství i užitého umění. Vedle ikonických děl evropského malířství, která byla zapůjčena z muzeí, galerií či soukromých sbírek z celé Evropy, budou návštěvníci moci obdivovat i práce ze sbírek NGP, vystavené
v nových kontextech.

Už v období středověku se projevovala odvážná fantazie žen, i hluboce zbožné ženy, zejména řeholnice, měly erotické a mateřské touhy. Zaujmou také příběhy malířek z období renesance a baroka — často byly samy obětmi násilí a intrik — s krutostí, již zažily, se vyrovnávaly i ve své umělecké tvorbě. 

Mezi zastoupenými autorkami nechybí výrazná jména jako Artemisia Gentileschi, která se ve svých dílech vyrovnávala s osobním traumatem a stala se první ženou přijatou do florentské akademie umění, Sofonisba Anguissola, jež portrétovala své sestry při šachové partii, Lavinia Fontana, která byla první ženou, jež provozovala vlastní ateliér, pracovala na zakázku pro šlechtu i církev a dokázala skloubit kariéru s rolí manželky a matky třinácti dětí. Představen je i příběh Rachel Ruysch, uznávané malířky květinových zátiší, která dosáhla mezinárodní slávy a působila jako dvorní malířka v Düsseldorfu.

V 17.–18. století se prosadilo mnoho schopných žen v Záalpí a staly se úspěšnými vědkyněmi, malířkami a cestovatelkami. Výstava připomíná také fascinující příběh Marie Sibylly Merian, která jako první evropská žena podnikla vědeckou expedici do Jižní Ameriky, a Elisabetty Sirani, jež vedla vlastní dílnu v Bologni a založila školu pro umělkyně.

V pokročilé době 18. století a v prvních dekádách 19. století se prosadila celá řada významných malířek — Angelika Kauffmann, Barbara Krafft Steiner či Amalie von Peter. Jejich cesty pak následovaly další umělkyně. Výsledkem tohoto konání bylo, že se umělecké akademie konečně po dlouhých staletích otevřely ženám. Díky talentu, podpoře rodiny a vzdělání se mohly začít naplno věnovat profesionální umělecké tvorbě, která jim přinesla seberealizaci, respekt a uznání. 

Na výstavě Ženy, mistryně, umělkyně 1300–1900 mohou návštěvníci očekávat nejen hluboký zážitek z nádherných uměleckých děl, ale i reflexi témat jako rovnost příležitostí
a síla individuality.

Vzácné zápůjčky z evropských i českých institucí  

Výjimečné zápůjčky na výstavu jsou přivezeny z předních evropských muzeí a vhodně doplňují sbírky Národní galerie Praha. Najdeme zde obrazy z   Nadace Raczyńských při Národním muzeu v Poznani, Národní galerie v Boloni, Státních uměleckých sbírek v Drážďanech nebo Obrazové galerie Státního muzea v Berlíně. Z tuzemských sbírkových institucí poskytly svá díla jak státní instituce (Národní památkový ústav, Národní muzeum, Muzeum umění Olomouc, Moravská galerie v Brně), tak církevní (Královská kanonie premonstrátů na Strahově, Metropolitní kapitula u sv. Víta v Praze) i soukromé (Lobkowiczké sbírky, Lobkowiczký palác, Pražský hrad, Sbírka COLLETT Prague | Munich).

Výstavu přiblíží NGP veřejnosti řadou vzdělávacích programů, které budou přístupné různorodým skupinám publika. Připraveny jsou výtvarné dílny, workshopy, programy pro školy, kurz Zaostřeno na umění a samozřejmě také řada komentovaných prohlídek
s kurátorkou i dalšími specialisty, specialistkami a lektory a lektorkami. Součástí výstavy je také interaktivní studio a odpočinková zóna, nabízející seznámení s 12 umělkyněmi současnosti i prostor pro vlastní tvorbu. K výstavě vychází katalog v češtině a angličtině. A Valdštejnská jízdárna je součástí projektu Kulturní míle, kdy mohou návštěvníci navštívit 6 kulturních institucí podél Vltavy s 20% slevou.

Ženy, mistryně, umělkyně 1300–1900 

Místo konání: Valdštejnská jízdárna

Termín: 30. 5. – 2. 11. 2025

Hlavní kurátorka: Olga Kotková, (ve spolupráci s Veronikou Hulíkovou, Adélou Pavlíčkovou, Marcelou Vondráčkovou, Petrou Zelenkovou a dalšími odborníky a odbornicemi z tuzemska
i zahraničí)

https://www.ngprague.cz/udalost/4211/zeny-mistryne-umelkyne-vystava-praha

Příběhy umělkyň

Lavinia Fontana (1552–1614)

Malířka z Boloně, někdy považovaná za první profesionální umělkyni v takzvaném západním umění. Pracovala na zakázku pro šlechtu i církev a proslula zejména portréty a náboženskými obrazy. Dokázala skloubit kariéru s rolí manželky a matky třinácti dětí. Byla první ženou, která veřejně provozovala vlastní ateliér a sama si vydobyla uznání i mimo rodné město – až na papežském dvoře v Římě.

Artemisia Gentileschi (1593 – cca 1654)

Jedna z nejvýraznějších malířek baroka, jejíž životní osud se odrazil přímo do její tvorby.
V 17 letech byla znásilněna kolegou malířem, čelila traumatizujícímu veřejnému procesu
a přesto nepřestala tvořit. Ve svých obrazech zobrazovala silné ženy – Juditu, Zuzanu, Lukrécii – ne jako oběti, ale jako aktérky. Byla první ženou přijatou do prestižní umělecké akademie ve Florencii. Její malby dnes znovu promlouvají k publiku po celém světě.

Sofonisba Anguissola (1532–1625)

Narodila se v urozené rodině v italské Cremoně a jako jedna z prvních žen v dějinách se věnovala malířství profesionálně. Učila se u renesančního mistra Bernardina Campiho, později působila jako dvorní malířka ve Španělsku. Proslula především portréty, které zachycují psychologii postav – včetně její slavné „Šachové partie“, kde zobrazuje své sestry při této intelektuální hře. Jako žena nesměla studovat anatomii, přesto její díla svědčí
o hlubokém pozorovacím talentu.

Rachel Ruysch (1664–1750)

Specialistka na květinová zátiší z Nizozemska. Její obrazy byly obdivovány pro detail, kompozici i vědeckou přesnost. Pocházela z rodiny přírodovědce, což se odráží v jejím malířském zájmu o botaniku. Byla jmenována dvorní malířkou v Düsseldorfu, její díla kupovali sběratelé po celé Evropě. Zároveň vychovala deset dětí a tvořila celý život –
s nebývalým ohlasem i finančním úspěchem.

Maria Sibylla Merian (1647–1717)

Průkopnice vědecké ilustrace a první evropská žena, která samostatně podnikla vědeckou expedici — do Surinamu v Jižní Americe. Fascinoval ji život hmyzu, zejména proměna housenky v motýla. Její kresby spojovaly vědeckou přesnost s estetickou krásou. V době, kdy ženy neměly přístup do vědeckých institucí, si svou cestu vytvořila sama. Její knihy byly ceněny vědci i umělci, ovlivnila i Karla Linného.

Elisabetta Sirani (1638–1665)

Talentovaná malířka z Boloně, která ve 20 letech převzala vedení rodinné dílny. Tvořila portréty, náboženské i mytologické výjevy v barokním stylu a za svůj krátký život vytvořila přes 200 děl. Proslula rychlostí malby a sebevědomým stylem. Založila školu pro dívky – první svého druhu – a vychovala další generaci umělkyň. Zemřela náhle ve 27 letech, ale její odkaz zůstává zachová

Otevírací doba
úterý–neděle 10–18 h

Sledujte nás
Národní galerie Praha
Národní galerie Praha dětem
ngprague #ngprague

Osmý ročník Festivalu Ambasád Food & Culture se uskuteční v sobotu 7. června 2025 od 8 do 20 hodin.

Praha 6, Vítězné náměstí

Festival ambasád je největší mezinárodní street food festival, kde prezentace jednotlivých zemí zajišťují především jejich ambasády, honorární konzuláty, či hospodářské komory. Velvyslanci se akce osobně účastní. Jedná se, co do rozsahu a počtu zúčastněných zemí, o zcela unikátní akci v rámci naší republiky. Pořadateli Festivalu ambasád je Městská část Praha 6 a zapsaný spolek Farmářské Trhy, který od roku 2010 organizuje oblíbené Trhy na Kulaťáku a další zajímavé akce.

K účasti se letos prostřednictvím svých ambasád přihlásilo neuvěřitelných 56 zemí, které prezentují nejen gastronomii, ale i kulturu.

Na stáncích jednotlivých zemí budou připraveny originální tradiční pokrmy, které jsou charakteristické pro jednotlivé země a jsou často ze surovin a koření, které jsou pro nás méně obvyklé a někdy i neznámé. Do vaření se zapojují i pracovníci ambasád a nezřídka i sami velvyslanci a velvyslankyně a jejich rodiny, nebo příslušníci, jednotlivých zemí, kteří v Praze trvale žijí. Pro některé ambasády vaří i známí kuchaři. Veškerá nabídka je přizpůsobená myšlence Farmářských trhů přinést kvalitní suroviny pro kvalitní gastronomii.

Návštěvníci, kterých v předchozích ročnících obvykle dorazilo na akci kolem 15 tisíc, vědí, že budou moci ochutnat nepřeberné množství pokrmů většinou velmi typických pro dané země. K mání budou i rozličné nápoje, zmrzliny, sladkosti a dezerty, ale i drobné upomínkové a originální umělecké předměty.

Bohatý program, který organizátoři naplánovali až do 20 hodin, bude obsahovat kulturní vystoupení sedmnácti ambasád a dvě mezinárodní kapely. Mezi vystupujícími najdeme mexickou tradiční hudbu se zpěvem Mariachi Azteca, nebo filipínskou hudební a taneční skupinu Igorots in the Czech Republic hrající na tradiční filipínské gongy, nebo prezentace nigerijské kultury s přehlídkou tradičních oděvů různých kmenů za doprovodu tradiční hudby.
Dále můžeme zmínit vystoupení chilského kytaristy, hrajícího na klasickou kytaru, nebo japonskou taneční skupinu s bubny představující veřejnosti tradiční japonský tanec Eisá a mnoho dalších.

Návštěvníci se také například dozví, jak funguje systém DROZD, ochutnají guláš z největší polní kuchyně, anebo mohou soutěžit o letenky do atraktivních destinací.

Prezentovat se budou také partnerská města MČ Praha 6 – Bayreuth, Poreč a Roncegno Terme.

Součástí festivalu je i tradiční Trh na Kulaťáku, který se koná v Technické ulici od 8 do 14 hodin. Návštěvníci si mohou zakoupit farmářskou produkci, jak jsou zvyklí, květiny, občerstvení a další produkty.

Návštěvníkům je vstup zdarma do celého areálu včetně Technické ulice.

Auta nechte prosím doma, počet parkovacích míst je omezený.

www.trhynakulataku.cz

https://www.facebook.com/farmarsketrhy

https://www.instagram.com/trhynakulataku

Koncert Dana Bárty & Roberta Balzara Trio 4.6. od 19:30 v Centru Jasoň, Praha 4

Centrum Jasoň uvádí koncert Dana Bárty & Roberta Balzara Trio. jsou spojením vysoce hodnocené a oblíbené autorské a interpretační formace české jazzové scény a multižánrového populárního zpěváka a autora, jehož eklektická tvorba koření spíše v rocku a soulu, jakkoli je její zařazení sem jen orientační vzhledem k těžišti textové tvorby v mateřském jazyce, češtině. Stylově patří toto spojení někam na pomezí jazzu a popu, jejich společná tvorba je navíc částečně konceptuální a syntetická. Sestava RBTria se několikrát obměňovala až k dnešní podobě, kdy RBTrio tvoří kontrabasista Robert Balzar, pianista Jiří Levíček a hráč na bicí nástroje Kamil Slezák.

Centrum Jasoň je multifunkční prostor pro pořádání koncertů, divadelních představení, výstav, workshopů apod. Součástí centra je Montessori mateřská škola Vyšehrádek s.r.o. a café – bistro Café Jasoň. Projekt není dotovaný.

Více informací najdete zde.