Respect Festival a ARCHA+ uvádí:

Seun Kuti & EGYPT 80

16.10. ARCHA+

Afrobeat Dynasty

Zakladatelem a ikonou afrobeatu (tedy střetu afrických rytmů s funkem a jazzem) byl Fela Kuti, který tento styl společně s Tony Allenem uvedl na na světová pódia v sedmdesátých letech. Na jeho odkaz navazuje nejmladší a nejtalentovanější z jeho synů, saxofonista, zpěvák a kapelník Seun Kuti, který dnes patří k nejrespektovanějším africkým hudebníkům. Na přání Fely Kutiho převzal po jeho smrti vedení skupiny Egypt 80, která přes změny v sestavě funguje dodnes. Album From Africa with Fury produkovali Brian Eno a John Reynolds, album Black Times bylo nominováno na Grammy. Do Prahy přivezou zbrusu nové album v produkci Lennyho Kravitze, které na jaře uvede společný singl s Damianem Marleym, synem Boba Marleyho.

x-x-x-x-

Termín afrobeat, to není nějaké vágní označení pro moderní africkou hudbu, ale přesně vymezený styl. U jeho zrodu stáli před 50 v Lagosu, tehdejším hlavním městě Nigérie, bubeník Tony Allen a saxofonista Fela Kuti. Některé z nahrávek dokonce produkoval britský bubeník Ginger Baker, známý ze skupiny The Cream. I když slavnější Kuti stál na podiu v čele kapely, byl to bubeník Allen, který měl úlohu hudebního vedoucího. „Byl první, kdo tradiční rytmy afrických hráčů přenesl z jednotlivých bubnů na bicí soupravu,“ vysvětluje znalec africké hudby Tomáš Kerle. Afrobeat se z Nigerie rozšířil do zbytku Afriky a zasáhl i Západ. I po padesáti letech stále žije, nikoli jako vyčpělé retro, ale jako zcela současná a energií překypující hudba, která je aktuální jak v Evropě, tak i v Americe. K nejlepším mimoafrickým kapelám žánru patří newyorský Antibalas, v němž na klávesy mimochodem hraje Chris Doyle, jehož jsme v Praze viděli s kurdskou zpěvačkou Meral Polat.

Zrod afrobeatu je spojen se sociálním protestem. V postkoloniální éře se v řadě afrických zemí chopili moci diktátoři, zvláště krutým osudem prošla Nigerie. V boji proti represím sehráli výraznou roli umělci, například spisovatel a nositel Nobelovy ceny Wole Soyinka a také Fela Kuti. Ten bydlel, pracoval i koncertoval v komplexu, který nazval The Shrine, Svatyně, budova byla jeho nahrávacím studiem a archivem. Roku 1977, když u nás probíhaly hony na chartisty, obklíčila Kutiho hudební centrum armáda. Vojáci zničili jeho magnetofonové mastery, vyhodili z okna jeho matku, která na následky zemřela a budovu zapálili. V čem vlastně spočíval Kutiho protest? Jeho vrstevník, jihoafrický trumpetista Hugh Masakela vysvětluje souvislosti: „Byl pro mě víc než přítel nebo bratr. Lidé, s nimiž se utkal při svém tažení proti korupci, jej nedokázali fyzicky zlikvidovat, jako to udělali s jinými – za to zaslouží Fela obdiv. Vojenská vláda v Nigerii, kterou kritizoval, ho nedokázala umlčet. Každý, kdo zná alespoň trošku Afriku ví, že to je zázrak. Ten člověk přežil pět režimů, a přitom to byl jeden z nejšťastnějších a nejzábavnějších lidí jaké jsem znal.“ Jednou byl odsouzen za „devizový podvod“, tedy zástupný problém s oblibou používaný proti disidentům za husákovského Československa. Fela ve skutečnosti odmítl při odletu dát úplatek celníkovi. Vystoupil na festivalu v Glastonbury, na podiu kouřil marihuanová cigára neuvěřitelných rozměrů, nenáviděl armádu a obyčejným vojákům přezdíval „zombies“.

Roku 1978 Kuti rozpustil svoji kapelu Africa 70 a sestavil novou s názvem Egypt 80. Chtěl tak symbolicky upozornit na sounáležitost svého domovského kontinentu s egyptskou civilizací. Jeho nejmladší syn Seun projevoval od pěti let zájem o hudbu a od devíti let začal se svým otcem vystupovat v roli předskokana. Od dvanácti let byl řádným členem jako saxofonista a hráč na perkuse. Když Fela roku 1997 zemřel, Seun v souladu s přáním svého otce převzal jeho roli. Debut, Seun Kuti & Fela’s Egypt 80, vydal ve svých 25 letech, jeho pozdější album From Africa with Fury produkovali Brian Eno a John Reynolds, první manžel zpěvačky Sinéad O’Connor. Ve skupině tehdy ještě převažovali původní hráči, kteří o dvě dekády před tím doprovázeli Fela Kutiho.

Příběh těžce znetvořeného muže, který dostane šanci na nový, lepší život. Po kompletní chirurgické rekonstrukci, která z něj udělá „Jiného člověka“, však paradoxně zjistí, že dřív mu možná bylo líp. Černá komedie Aarona Schimberga se stala festivalovým hitem letošního Sundance a Berlinale.

Edward (Sebastian Stan) je živořící herec, kterému k příležitostným rolím pomáhá především jeho vážnou chorobou znetvořený obličej. Na to, že se na něj většina dívá jako na zrůdu, si už dávno zvykl, přesto je rád, že existují lidé, kteří se víc zajímají o jeho povahu než o jeho podobu. Taková je například trochu výstřední sousedka Ingrid (Renate Reinsve), začínající divadelní režisérka, jejíž ambicí je napsat hru o Edwardovi a jeho životě.

Ten se radikálně změní, když se Edward rozhodne podstoupit experimentální chirurgický zákrok, který slibuje, že se stane „jiným člověkem“. A to doslova. Operace se vydaří nad očekávání a Edward rázem vypadá jako úplně obyčejný Američan středního věku. Brzy však zjišťuje, že ztráta výjimečnosti, byť okolím vnímané spíš negativně, mu schází víc, než by čekal. Změna, která měla být lepšímu, ho vyšle na životní dráhu, jež končí ve stanici „Všechno je špatně“.

Herec Sebastian Stan dostal za roli Edwarda hlavní hereckou cenu na prestižním Berlínském filmovém festivalu. „Málokdy narazíte na scénář, u kterého netušíte, co vás překvapí na další stránce. Říkal jsem si, že jestli tenhle princip překvapení dokážu přenést i do svého výkonu, bude to zajímavé,“ komentuje to herec.

https://www.cinemart.cz

Legendy Einstürzende Neubauten již 18. října v Praze. Představí novou desku s pop music pro paralelní vesmíry a mezisvěty

Legendární německá kapela Einstürzende Neubauten vystoupí již 18. října v pražském Foru Karlín. Naživo představí své nové album nazvané Rampen (apm: alien pop music), které vyšlo letos v dubnu. Nahrávka vychází z volných živých improvizací, které její členové Blixa Bargeld, N. U. Unruh, Alexander Hacke, Jochen Arbeit, Rudolph Moser a Felix Gebhard hráli před dvěma roky na turné k zatím poslední desce Alles in Allem. Přináší novou uměleckou formu pojmenovanou apm – alien pop music: popovou hudbu pro paralelní vesmíry a mezisvěty, pro hyperprostory a mezizóny. Mikrokosmickou a mezigalaktickou zároveň. Předprodej vstupenek probíhá v sítích Ticketmaster a Ticketportal. Koncert pořádá agentura 10:15 Entertainment.

Těžko hledat v hudebním světě jméno, které by bylo více synonymem pro experiment a novátorství, než kapelu Einstürzende Neubauten. Od svého vzniku před čtyřiceti čtyřmi roky v Západním Berlíně se formace proslavila nejen tím, že používá vlastnoručně vyrobené nástroje z kovového šrotu a předmětů denní potřeby, ale především neúnavnými a neustále novými hudebními experimenty a zkoumáním neprobádaných zvukových území. Ovlivnila řadu dalších kapel a uměleckých žánrů – od tanečního divadla po výtvarné umění a film.

Einstürzende Neubauten vznikli 1. dubna 1980 vlastně náhodou. Blixa Bargeld byl požádán, zda by si nechtěl zahrát v berlínském klubu Moon, načež podle svých slov „prostě zavolal několika přátelůmˮ. A kdo měl ten večer čas, stal se zakládajícím členem této formace. Od debutového alba Kollaps v roce 1981 kapela měnila parametry mainstreamu a subkultury, aby nechala zaznít neslyšitelné – a možná i to dosud neslyšené. Tento experimentální terénní výzkum se nyní dostává do nové fáze – fáze „ramp”, ve které se kapela vrací ke svým kořenům a zároveň se znovu definuje. A vytváří vlastní žánr nazvaný apm – alien pop music.

Album Rampen (apm: alien pop music), na kterém se kapela dle svých slov představuje ze svých nejnepředvídatelnějších a nejnekonvenčnějších stránek, vychází z tzv. „ramp” živě zahraných na turné k desce Alles in Allem. „Rampa” znamená v interním jazyce kapely improvizovanou živou skladbu, kterou Einstürzende Neubauten vždy zařazují do programu svých koncertů. Tyto „rampy” pak využijí jako nápady nebo inspiraci pro nové album.

„Vždy jsme při koncertech improvizovali – v minulosti více než dnes. Později, když jsme měli k dispozici více materiálu a skladeb, improvizace se stala vzácnější, ale vždy zůstávala součástí našich koncertů. V jazyku naší kapely nazýváme tyto improvizace před publikem ´rampy´. Mnoho písní, které se ocitly na nahrávkách, vznikly právě jako takové rampy,” vysvětluje frontman Blixa Bargeld. Publikované verze ale nepochází z koncertů jako živáky, často třeba zvuk neměl dostatečnou kvalitu. Místo toho je kapela rekonstruuje jako vylepšené verze ve studiu. Někdy také vezme více verzí z různých koncertů.

Blixa Bargeld následně vysvětluje vznik aktuální nahrávky: „Na turné v roce 2022 jsme hráli částečně ukotvené rampy – tj. dopředu jsme se dohodli na minimálních východiscích: kdo začne, čím nebo jaké akordy. Po skončení turné jsme se rozhodli nejlepší rampy dodělat a nahrát na album. Z celkem 23 ramp jsme vybrali 15 a skladbu po skladbě jsme je nahráli ve studiu Candy Bomber v Berlíně. Nahrávali jsme způsobem jako kapely v 60. letech – všichni dohromady najednou. Samozřejmě, že někde jsme použili střihy, ale v základu jde o ´živou´ nahrávku. A takto vzniklo aktuální dvojalbum.”

„Rampen (apm: alien pop music) je popová hudba pro paralelní vesmíry a mezisvěty – pro hyperprostory a mezizóny. Je mikrokosmická a mezigalaktická zároveň. Je to všední nárok mimo všechny fyzikální zákony, s nímž Einstürzende Neubauten vstupují na stylovou půdu nikoho mezi minulostí a budoucností. Na jedné straně je tu návrat ke kořenům, na druhé straně vzniká z mohutných erupcí hluku, které se setkávají s kryptickými, často fragmentárními texty, nová umělecká forma: populární hudba pro cizince a vyděděnce. Z antipopu se stal mimozemský pop,” popisuje kapela.

Ne náhodou čistá grafika desky připomíná ikonický obal Bílého alba Beatles. „Vychází to z myšlenky, že Einstürzende Neubauten jsou v jiné sluneční soustavě stejně slavní jako Beatles v našem světě,” uzavírá Blixa Bargeld a poznamenává, že jde o balancování mezi avantgardou a jazykovou drzostí, provokací a popkulturní diskontinuitou. Tento přístup také přímo definuje ústřední téma, které se jako společná nit táhne všemi písněmi: změna, utopické myšlenkové hry a pomíjivost.

Nové album je k poslechu zde.

Předprodej vstupenek probíhá v sítích Ticketmaster a Ticketportal.

Více informací na http://www.1015.cz/. Koncert pořádá agentura 10:15 Entertainment.

18. ročník festivalu La Película v kině Světozor

Festival La Película již po osmnácté českému diváctvu nabídne to nejnovější, co se ve španělské kinematografii událo.Kino Světozor ve spolupráci s Institutem Cervantes a Velvyslanectvím Španělska v České republice naplánovalo program stejně barevný, jako jsou různorodá španělská nářečí a místa. Přehlídka letos proběhne od 10. do 12. října.

Festival slavnostně zahájí oceňovaný snímek Hlavně v noci (Sobre todo de noche) 10. října ve 20:30. Tato výprava za hledáním ztraceného syna diváctvo uhrane silnou obrazivostí i pod povrchem bujícím neklidem. S tématy rodinných vazeb, zasazených do hlubšího společenského kontextu, se také vypořádávají protagonisté a protagonistky titulů 75 dnů (75 Días)či Dům (La Casa). Otázky uprchlictví a touhy po nalezení klidné domoviny otevře mimo jiné Skok do neznáma (El Salto). Chybět nebude ani nedávná historie Španělska zabývající se emancipačními ženskými tématy v Odhalení (Alumbramiento) či pohled do možné budoucnosti ve sci-fi thrilleru Umělá spravedlnost (Justicia artificial).

Společenskou i geografickou rozmanitostí španělské kinematografie se zabývá cyklus Lidská geografie (Geografía Humana), který představí tituly hýřící silnou vizualitou i aktuálními společenskými tématy. Diváctvo bude moci nahlédnout do světa opomíjených národnostních menšin Španělska v dokumentárním snímku Vítejte ve Španělsku (Bienvenidos a España) i v hraném filmu Vasil.Opačný pól přistěhovalectví paknabídne Bask (El Vasco) v příběhu Baska, který zemi opouští a odchází do Argentiny. Geografii pobřeží a vztah k přírodě zpracovává Sica stejně jako Podrobení (Rendir los machos).

V rámci letošního filmového menu Kino Světozor naservíruje i speciální peruánské tapas v podobě mysteriózního dramatu Yana-Wara, která diváctvo zavede mezi zapomenuté obyvatele And.

Celý program a více informací i vstupenky naleznete na tinyurl.com/LaPelicula-Tapas-SVZ.

Autorkou letošního vizuálu festivalu je Bety Suchanová.

Unikátní dokumentární portrét Ještě nejsem, kým chci být se blíží do českých kin

Výjimečná žena, fotografka a legenda. Libuše Jarcovjáková patří mezi nejzajímavější postavy české fotografie. V dokumentárním snímku Ještě nejsem, kým chci být režisérka Klára Tasovská skládá z tisíců osobních fotek a autentických deníkových zápisů portrét umělkyně, která se vzepřela všem konvencím a rozhodla se žít život podle svých vlastních pravidel. Film měl světovou premiéru na filmovém festivalu Berlinale v sekci Panorama Dokumente, kde se setkal s nadšenými ohlasy diváků i kritiků. Čeští diváci jej mohli poprvé zhlédnout spolu s hlavní představitelkou v plném sále karlovarského hotelu Thermal. Nyní míří unikátní film do českých kin pod hlavičkou distribuční společnosti Aerofilms, kde se ukáže už 3. října. 

Jsem, kým chci být?

Na začátku vývoje filmu stála otázka. „Jak zůstat opravdu autentická v práci i v životě a jak si definovat, kým vůbec v životě chci být?“ ptala se režisérka Klára Tasovská. Ve fotografce Libuši Jarcovjákové našla skvělou postavu pro tato témata. „Její osobní příběh hledání identity, vnitřní svobody a nespoutanosti může být inspirativní pro každého. Stala se pro mne ideální ženskou hrdinkou, jejíž příběh obsahuje spoustu univerzálních témat, která spousta z nás řeší právě teď,“ dodává dokumentaristka.

Tvorba Jarcovjákové byla ideálním materiálem i pro samotnou formální stránku filmu, která se skláda z více než 3000 tisíc autorčiných fotografií ze všech fází jejího života. „Fascinuje mě kontinuita, s jakou Libuše zaznamenává sebe a svůj každodenní život. Její fotografie jsou v podstatě jako fotoromán. Fotila se po svém prvním sexuálním zážitku, po interrupci, po autonehodě, kdykoliv byla nešťastná nebo šťastná v různých koutech světa,“ vysvětluje režisérka důvod, proč se výjimečnou formu rozhodla.

„Jako filmová hrdinka si nepřipadám,“ komentuje svůj osud Libuše Jarcovjáková. „Pořád ještě jsem udivena, jak se vůbec mohlo stát, že jsem tak obsedantně doku­mentovala skoro vše, co se kolem a ve mě dělo. Snažím se udržet si nějaký odstup, ale jde to jen částečně,“ glosuje s úsměvem obsáhlost vlastního archivu sama fotografka.

Kulturní událost

Letošní podzim bude patřit legendární fotografce ve vícero kulturních sférách. Pod nakladatelstvím Unitled vychází kniha zabývající se queer undergroundovým klubem T-club. Ve vydavatelství Full Moon Forum vychází na vinylu soundtrack k filmu, jehož autory jsou Oliver Torr, Prokop Korb alias badfocus a Adam Matej aka DJ GÄP.

Od 26. září do 30. března 2025 bude též v Národní galerii Praha ve Veletržním paláci k vidění Libušina první retrospektivní výstava, která představí stěžejní okruhy její bohaté fotografické tvorby: od prvních volných cyklů z Prahy ze sedmdesátých let minulého století až po návštěvy Japonska, odchod do Západního Berlína, pád železné opony a návrat do Prahy v devadesátých letech. 

Ještě nejsem, kým chci být produkuje společnost Somatic films Lukáše Kokeše a Klary Tasovské, koproducenty jsou za společnost nutprodukcia Jakub Viktorín, za Mischief films Ralph Wieser, za Českou televizi kreativní producent Dušan Mulíček a za ARTE G.E.I.E. Sabine Lange. Podpořily jej také Státní fond kinematografie, Kreativní Evropa MEDIA, Audiovizuálný fond, Pražský audiovizuální fond a Hlavní město Praha. Ještě nejsem, kým chci být dorazí do českých kin 3. října, distributorem je společnost Aerofilms. Světovým sales agentem je rakouská společnost Square Eyes.

https://www.aerofilms.cz/jeste-nejsem-kym-chci-byt/

Během Týdne inovací budou téměř 200 stovky odborníků řešit důležité otázky týkající se umělé inteligence, byznysu, globálního oteplování či mentálního zdraví

Přípravy na největší tuzemskou událost zaměřenou na inovace a umělou inteligenci vrcholí. Už za necelý měsíc proběhne v Praze hlavní událost 9. ročníku Týdne inovací, která nabídne téměř 200 významných osobností inovačního světa, a to v rámci 11 diskuzních panelů či zhruba 80 inspirativních seminářů. Návštěvníci budou také moci prozkoumat desítky jedinečných technologických řešení z různých oborů. Hlavní události bude předcházet slavnostní zahájení na Pražském hradě.

Co z hlediska vývoje AI čeká firmy a začínající podniky? Jak přední společnosti inovují, aby si udržely konkurenční výhodu? Proč je nezbytné, aby myšlení představitelů firem a také jejich zaměstnanců prošlo nezbytnou transformací a jaké jsou nejnovější trendy v péči o duševní zdraví? Jaké inovace potřebujeme v boji proti globálnímu oteplování? Tyto a celou řadu dalších důležitých otázek si budou klást panelisté v průběhu konference, která se uskuteční v rámci hlavní události Týdne inovací v úterý 8. října v budově ČSOB v pražských Radlicích a nepochybně se stane obrovským zdrojem inspirace pro všechny účastníky.

Diskutovat budou osobnosti jako Michal Pěchouček, respektovaný kybernetik a ředitel Centra umělé inteligence (AIC) na Fakultě elektrotechnické ČVUT, expert na umělou inteligenci Jan Romportl, dále Vojtěch Vosecký, odborník v oblasti cirkulární ekonomiky, v roce 2024 podle platformy Favikon #1 „Green LinkedIn Creator”, také Nino Bergfeld, ředitel maloobchodního poradenství v divizi globálního maloobchodu softwarového giganta Salesforce, bývalá šéfka Google ČR, SR, Maďarsko a Rumunsko Táňa le Moigne, „trendspotterka” Pavlína Louženská, expertka na nové technologie Senta Čermáková nebo chirurg a popularizátor medicíny a digitální prevence Tomáš Šebek a řada dalších.

Desítky inovací a inspirativních seminářů pod vedením předních osobností

Důležitou součástí hlavní události bude také inovační veletrh. Pořadatelé pro návštěvníky připravili zhruba 70 nejnovějších průlomových technologií a inovativních řešení z ČR i ze zahraničí. Nadějné startupy i zavedené firmy ukážou, jak budou technologie a inovace formovat naši budoucnost. Například společnost BTL představí bezdrátové EKG, Fakulta biomedicínského inženýrství ČVUT platformu pro monitoring fyzického a psychického stavu pracovníků náročných profesí, firma Myco přírodně rozložitelný materiál z houbového mycelia, který nahradí neekologické obalové plasty, společnost 369sonic první ultrasonický a údajně vůbec nejostřejší nůž na světě, přední světový poskytovatel řešení pro regulaci hluku a vibrací irský Ventac pak inovativní systémy pro regulaci hluku a vibrací a mnoho jiných.

Hlavní událost Týdne inovací by nemohla proběhnout bez inspirativních seminářů. Už teď je možné rezervovat si místa na přednášky technologického evangelisty Petra Máry, mediálního odborníka Josefa Šlerky, designérky Anny Marešové, ekonoma a spisovatele Tomáše Sedláčka, propagátora nanotechnologií Jiřího Kůse či radikálního inovátora Tomáše Studeníka, seminářů je připraveno přibližně 80.

Slavnostní zahájení proběhne na Pražském hradě

V předvečer hlavní události, v pondělí 7. října v 18.30, začne v prostorách Rudolfovy galerie Pražského hradu za účasti významných hostů slavnostní zahájení Týdne inovací. Na programu jsou inspirativní projevy, hudba a občerstvení. Tradičně budou v řadě měst probíhat také doprovodné události v podobě pracovních snídaní, seminářů, konferencí či pracovních setkání.

Vstupenky na Týden inovací jsou k dispozici na webu události a lze tam také najít podrobnější informace.

www.tydeninovaci.cz

Na podzimních akcích Vinyly zahraje Amelie Siba, Máří, Anna Vaverková, Dukla nebo Oliver Torr

Podzim plný inspirativních koncertů a workshopů chystají pořadatelé XIV. ročníku hudebních cen Vinyla, kteří kurátorují akce v Boskovicích, Brně, Českých Budějovicích, Ostravě, Pardubicích, Plzni, Veselí nad Moravou, Znojmě a nově také ve Zlíně. Koncerty jsou průřezem toho nejlepšího na aktuální nezávislé hudební scéně a pod hlavičkou Vinyly se na nich objeví zavedená jména i mladí umělci: Anna Vaverková, Dukla, P/\ST, Amelie Siba, Fæ Bestia, Máří, Mat213, Tomáš Palucha nebo Člověk krve. Začínající hudebníky Vinyla podpoří vzdělávacími workshopy zaměřenými na elektronickou produkci hudby a práci ve studiu při natáčení alba, začínající žurnalisty workshopem tří výrazných osobností domácí kulturní publicistiky.

Průběžný festival Vinyla už 24. září v brněnském Kabinetu Múz zahájí kapela Sýček, která se na zbrusu novém albu IV vrátila ke krautrockovému vzývání. O její doprovod se postarají Oswaldovi, jež ve své tvorbě mísí vlivy psychedelického rocku a spaghetti western soundtracků. Na stejné místo Vinyla v průběhu podzimu povolala také zkušeného elektronického tvůrce a producenta Olivera Torra a experimentátorku Ursulu Sereghy, jíž jsou blízké terénní nahrávky a dekonstruované beaty, a vítězku loňské výzvy Bastl Electronic Track Fæ Bestia, která v tandemu s projektem Zaffer 9 kombinujícím současné klubové žánry zahraje i v Ostravě.

V Brně dále Vinyla nově zavítá do klubu Kafara, kde se představí kvarteto maskovaných bojovnic bojujících proti patriarchátu a celkové apatii THC Luna G, jež zavítá také do Veselí nad Moravou, a rapperka Nanashi. Tamtéž a rovněž ve veselském Kafé v kině zahraje Severní nástupiště vycházející z tradice české trampské písničky a lo-fi folkař Člověk krve. Kapela whyohwhy zaměřující se ve své tvorbě na lidské vztahy zahraje ve Znojmě, Boskovicích a také ve Zlíně, kde ji doplní písničkářka Anna Vaverková. Oceňované hudebnice věnující se intimním tématům Amelie Siba a Máří zahrají v Pardubicích, alternativní rappeři P/\ST vystoupí ve Veselí nad Moravou. Do Boskovic dále přijede digitální písničkář Mat213, rapové duo Dvě Slunce a hypnotické kvarteto Tomáš Palucha.

„Umělci hrající na našem průběžném festivalu jsou bezprostředně spojení s Vinylou – někteří ocenění buď přímo získali, případně se objevili v nominacích nebo našich tipech. To je i případ loňského objevu roku, rapperky a audiovizuální umělkyně Wodehn, která společně s indiepopovou kapelou Dukla zahraje v Českých Budějovicích, nebo weirdpopové hudebnice a skladatelky Lenky Zbořilové vystupující pod jménem Ivy Z, jež zavítá do Znojma,“ doplňuje plánovou sestavu akcí Vinyly jeden z koordinátorů ceny Pavel Uretšlégr. „Napříč republikou rádi spolupracujeme a podporujeme kulturní centra či spolky, které v regionech rozvíjí nekomerční kulturu a daná místa výrazně oživují,“ doplňuje.

Dva workshopy organizátoři Vinyly chystají v pražské Pracovně na Žižkově. Elektronické produkci hudby, skladbě, mixu a masteringu se 22. listopadu budou věnovat Ondřej Mikula alias Aid Kid a Tomáš Havlen. Nasát čerstvé informace i konzultovat vlastní texty s výraznými novinářskými osobnostmi ze tří různých oborů budou mít 24. listopadu všichni, kterým je blízká kulturní publicistika. „Anežka Bartlová za výtvarné umění, Miloš Hroch za hudbu a Táňa Zabloudilová za film ve svém workshopu pohovoří osituaci v oboru, výzvách, příležitostech, možnostech uplatnění a dobrých i špatných příkladech kulturní publicistiky,“ doplňuje za organizátory druhý z koordinátorů cen Tomáš Grombíř s tím, že pro velký zájem ve studiu Golden Hive další skupinu hudebníků v produkci alba 1. prosince proškolí Michal „Amák“ Štastný. Všechny workshopy jsou zdarma, mají však omezenou kapacitu. Přihlášky posílejte na e-mail tomas@vinyla.cz.

Jedním z hlavních cílů Vinyly je zařazování hudby do širšího společenského kontextu či poukázání na kvalitní hudební produkci. Umělci nominovaní za rok 2024 budou ohlášeni začátkem příštího roku. Už na začátku listopadu ale bude možné nominovat nejzajímavější (nejpřínosnější) publicistické počiny mladých autorů*rek v rámci Ceny Jany „Apačky“ Grygarové, která před čtyřmi lety doplnila hlavní kategorie Deska, Objev a Počin roku. Vypsána počtvrté bude v listopadu také výzva Bastl Electronic Track pro hudební producenty a producentky.

Přehled Průběžného festivalu Vinyla 2024

24. 9. Brno – Kabinet múz (Sýček, Oswaldovi)*

5. 10. Zlín – Dílna 44 (Anna Vaverková, whyohwhy)*

16. 10. Brno – Kabinet Múz (Ursula Sereghy, Oliver Torr)*

18. 10. Ostrava – Provoz (Zaffer 9, Fæ Bestia)*

18. 10. Znojmo – GaP (Ivy Z)*

18. 10. Boskovice – Prostor (Mat213, Dvě slunce)*

8. 11. České Budějovice – Žižkárna (Dukla, Wodehn)*

12. 11. Brno – Kabinet Múz (Bast Electronic Night: Fæ Bestia a další)*

14. 11. Brno – Kafara (THC Luna G, Nanashi)*

15. 11. Znojmo – GaP (whyohwhy)*

15. 11. Veselí nad Moravou – Kafé v kině (P/\ST, THC Luna G)*

22. 11. Praha – Pracovna Žižkov (Elektronická produkce hudby: Ondřej Mikula (Aid Kid) & Tomáš Havlen)**

24. 11. Praha – Pracovna Žižkov (Kulturní publicistika: Anežka Bartlová, Miloš Hroch, Táňa Zabloudilová)**

1. 12. Praha – Golden Hive Recording Studio (Produkce a natáčení alba: Michal „Amák“ Šťastný)**

6. 12. Pardubice – Divadlo 29 (Amelie Siba, Máří)

6. 12. Veselí nad Moravou – Kafé v kině (Severní nástupiště, Člověk krve)*

7. 12. Brno – Kafara (Severní nástupiště, Člověk krve)*

10. 12. Brno – Kabinet Múz (TBA)*

13. 12. Boskovice – Prostor (Tomáš Palucha, whyohwhy)*

Koncert * Workshop **

Události na Facebooku: https://www.facebook.com/Vinyla.cz/events

O Vinyle

Cenu inicioval a produkčně zajišťuje spolek Vinyla, zastoupený Pavlem Uretšlégrem a Tomášem Grombířem. V posledním ročníku 2023 kritici za Desku roku kritici zvolili album Výklopný světlomety, na němž Toyota Vangelis osobitě zasazuje hyperpop do kontextu české alternativní hudby. Objevem roku byla producentka a vokalistka Klara Wodehn a Počinem roku iniciativa Nadšením nájem nezaplatíš. Cenu Jany „Apačky“ Grygarové za publicistiku si odnesli hned dva autoři, Julie Pátá a Timon Láska. V rámci potřetí vyhlášené výzvy Bastl Electronic Track pro začínající producenty*ky porota vybrala skladbu Drill od Fæ Bestia.

Bližší informace o hudebních cenách Vinyla včetně podrobného způsobu hlasování apod. naleznete na www.vinyla.cz.

Joan As Police Woman + Erika Rein
20. 10. 2024 – MeetFactory

The coolest woman in pop. Joan As Police Woman se svou desátou studiovou deskou poprvé zahraje v Praze

V emotivní písničkářské tvorbě Joan As Police Woman se již celé dvě dekády potkávají vlivy soulových legend, jako jsou Al Green a Nina Simone, a experimentálních kytarových projektů, mezi nimiž JAPW nejvíce inspirují hudební počiny Sonic Youth a Bad Brains.

Původně vystudovaná houslistka, která spolupracovala s The Dambuilders, Antony and the Johnsons, Rufusem Wainwrightem, Scissor Sisters, Eltonem Johnem a především se svým partnerem Jeffem Buckleym, Joan As Police Woman rozvířila vody songwriterské scény svým veleúspěšným debutem Real Life v roce 2006. Ten získal titul nejlepšího alba roku ve své kategorii prestižních Independent Music Awards. O několik desek a nespočet singlů, EPček a kolaborací později oznamuje ikona zaoceánské pop-rockové scény svůj návrat do Evropy.

V rámci podzimního turné po starém kontinentu poprvé zahraje také v Praze (kde naváže na své předešlé české koncerty na Sázavafestu a Colours of Ostrava), kam přiveze svou právě oznámenou desátou studiovou deskuLemons, Limes & Orchids. Ta vyjde 20. září u labelu PIAS a magazín UNCUT na ni láká stručně a výstižně slovy „This is breathtakingly good music“. Album předznamenává pilotní singl Long For Ruin.

Joan As Police Woman ve smíchovské továrně zahraje v neděli 20. října. Koncert podpoří vycházející slovenská hvězda Erika Rein. Ve smíchovské továrně pokřtí svou debutovou desku Kamibe, na níž ve spolupráci s producentem Jonatanem Pastirčákem (Isama Zing, Pjoni) přináší třináct skladeb kombinujících zvukové experimenty s globálním popem, soulem nebo R&B.

Joan As Police Woman + Erika Rein
20. 10. 2024, 20:00
MeetFactory, Ke Sklárně 15, 150 00 Praha 5

Vstupenky

660 Kč na webu MeetFactory & v síti GoOut

750 Kč na místě

Facebook event

Radio 1 poprvé uvede Den s jiným folkem & country

Ve čtvrtek 3. října budeme celý den na Radiu 1 hrát různé formy žánrů country a folk. Připravíme si atypický „táborák“, který popře obvyklé předsudky s ním spojené.

Odkaz klasické písničky totiž prostupuje historií a současností všech hudebních žánrů už od nepaměti a v dnešní době jeho vliv ještě sílí. Dokáže propojit alternativu s popovou strukturou i dobu minulou s budoucností.

Programový speciál obsáhne hudebnictvo jako jsou Bon Iver, Arleta, Sufjan Stevens, Dukla, Joanna Newsom, či Why? Chybět nebude ani speciální díl pořadu CD Nonstop od 19 hodin, kde představíme debutové album amerických Bon Iver (Bon Iver, 2011).

Program Dne s jiným folkem & country:

06:00-08:00 – František Převorovský

08:00-10:00 – Jana Ježková

10:00-12:00 – David Pomahač

12:00-14:00 – Jana Kománková

14:00-16:00 – Štěpán Bolf

16:00-18:00 – Jan Marek + Zdeněk Lichnovský

19:00-20:00 – CD Nonstop (Bon Iver – Bon Iver, 2011)

Partnerem Dne s jiným folkem a country je MARSHALL. Ikonický zvuk Marshall, který nikdy nevyjde z módy. Marshall – 60 years of loud. www.marshall.com

Designblok pozve na Pražský hrad, do Muzea Prahy, Bastionu Florenc a Uměleckoprůmyslového musea v Praze. Tématem šestadvacátého ročníku největší středoevropské přehlídky designu a módy je Mládí

I letos zavede Designblok své návštěvníky na mimořádná místa po Praze. Festival se vrací na Pražský hrad, který se v rámci loňského ročníku těšil mimořádné odezvě, a již tradičně nabídne výstavní prostory také Uměleckoprůmyslové museum v Praze, kde bude k vidění přehlídka tvůrčího nadání napříč generacemi. V rámci Designbloku se poprvé po rozsáhlé rekonstrukci otevřou dveře hlavní historické budovy Muzea Prahy na Florenci a její novorenesanční výstavní sály doplní několik pater přilehlé moderní stavby Bastion Florenc. Tématem největší přehlídky designu a módy ve střední Evropě je pro letošní rok MLÁDÍ. A právě k oslavě svěžích myšlenek, nekonečné inspirace, revolučních přístupů k materiálům a podnikání, i nadějných talentů a hvězd současného evropského designu zvou organizátoři širokou i odbornou veřejnost. Celkem svou tvorbu představí více než 230 autorů, studií a značek, a chybět nebudou ani experimentální a udržitelné projekty, zahraniční hosté, tematické výstavy, módní přehlídky, přednášky a diskuze, oborová setkání nebo program pro děti. Šestadvacátý Designblok odstartuje 1. října 2024 Dnem profesionálů, který každoročně navštíví na pět tisíc architektů, interiérových designérů, developerů, novinářů a dalších odborníků, a pro veřejnost se festival otevře od 2. do 6. října 2024. Vstupenky jsou v prodeji na designblok.cz.

„Mládí. Období spojené s novými začátky, láskou, velkými plány i očekáváním. Čas běží pomaleji a nic není nemožné. Designblok v roce 2023 velkolepě oslavil čtvrtstoletí své existence. Patří tak sice mezi nejstarší přehlídky designu na světě, ale zároveň prochází obdobím dynamického růstu a rozvoje. I design je v dějinném a celospolečenském kontextu relativně novou disciplínou, ne náhodou však patří mezi významné hybatele 21. století. S nadsázkou se dá totiž tvrdit, že je jednou z klíčových ingrediencí mládí a dlouhověkosti, po níž všichni tak prahneme. Přináší inovace, funkční i estetický vývoj, dokáže zlepšit kvalitu života i prodloužit jeho trvání. Přinejmenším u kvalitních produktů tomu tak bezpochyby je – přijďte se přesvědčit na letošní Designblok!“ zve ředitelka festivalu Jana Zielinski.

Pražský mezinárodní festival designu se i letos vrací do prestižních výstavních prostor největšího hradního komplexu světa. Velkolepý sál Jízdárny Pražského hradu ožije speciální výstavou High Craft. V rámci kurátorského výběru ředitelky festivalu Jany Zielinski a kreativního ředitele Jiřího Macka se zde setká přes třicet úspěšných českých designérů a značek, které umně kombinují tradiční řemesla a inovativní, environmentálně přívětivé výrobní postupy s těmi nejvyššími estetickými standardy. Ve zvýšeném patře Jízdárny bude k vidění tematická výstava High Craft Books seznamující s knižní tvorbou předních českých nakladatelství akcentujících kvalitní grafické zpracování knih a publikací. „S velkou radostí navazujeme na úspěšnou loňskou spolupráci, kdy se Designblok po dlouhých letech vrátil na Pražský hrad. V letošním roce se program přesune z Míčovny do rozlehlejší hradní Jízdárny, kde si návštěvníci na ploše 2000 metrů čtverečních prohlédnou to nejlepší, co současný český design nabízí, ať už od zavedených studií, tak mladých talentů. Je tedy opravdu na co se těšit,“ uvádí Veronika Wolf, kulturní a programová ředitelka Pražského hradu.

Ve čtvrtek 3. října předá nezávislá mezinárodní porota v čele s Benem Hobsonem, novinářem a spoluředitelem prestižního britského serveru Dezeen, v Lobkowiczkém paláci na Pražském hradě Ceny Designbloku 2024 – nejdůležitější ocenění v rámci festivalu udílené za výjimečné počiny. V sobotu se zde za přítomnosti veřejnosti i zahraniční odborné poroty odehrají módní přehlídky finalistů evropské absolventské soutěže Designblok Diploma Selection. Návštěvníkům festivalu se za zvýhodněné vstupné otevře již probíhající výstava Kniha je Art v Královském letohrádku Pražského hradu pořádaná Správou Pražského hradu ve spolupráci s Památníkem národního písemnictví a s projektem projektem Identita – příběh českého grafického designu. 

S Designblokem se po celkové rekonstrukci poprvé otevře hlavní budova Muzea Prahy na pražské Florenci. „Snažíme se být moderním muzeem atraktivním i pro mladší generace, proto je pro nás spolupráce s Designblokem skvělou příležitostí. Spojení moderního designu a historické budovy muzea z 19. století na Florenci je zajímavým kontrastem, který bude pro návštěvníky obohacující. A v neposlední řadě půjde o unikátní příležitost podívat se do nově zrekonstruovaných prostor ještě před oficiálním otevřením, které proběhne na počátku příštího roku,“ říká ředitel Muzea Prahy Ivo Macek. Velkolepé výstavní sály zaujme Superstudio plné novinek českých a světových producentů, které vzešly ze spolupráce s předními designéry. Ta je vedle kvality a environmentálně smysluplné výroby základním kritériem při výběru vystavovatelů. K vidění zde budou všechny oblasti designu, především však nábytek, svítidla a bytové doplňky. V druhém patře vznikne Designblok Respekt Stage, kde budou denně probíhat přednášky, debaty a další edukační program s celospolečenským přesahem.

Moderní developerský projekt Bastion Florenc, nacházející se přímo za Muzeem Prahy, zaplní expozice designérů, studií a středoevropských univerzit. Na pozadí současné architektury vznikne Openstudio – laboratoř současného designu, v níž se mísí produktoví designéři, módní návrháři, šperkaři, ilustrátoři i grafici. Jedná se převážně o výstavy prototypů a malosériové výroby bez účasti komerčního výrobce. Pod názvem School Today se zde představí také přední středoevropské školy a univerzity zaměřující se na obor designu. „Do našich projektů zapojujeme nejen architekty a projektanty, ale také designéry, tvůrce interiérů, nábytku, svítidel a dalších prvků. Vyhlašujeme veřejné soutěže na umělecká díla, která ještě povýší budovy, které jsme postavili, i veřejné prostory v jejich okolí. Designblok vnímáme jako příležitost spojit síly sdalšími talentovanými tvůrci. Rádi jsme této skvělé akci poskytli zázemí v budově Bastion Florenc, která je bránou budoucího rozvoje celé oblasti Florence,“ komentuje Miloš Kocián, Senior Leasing Manager společnosti Penta Real Estate.

Přehlídka autorského designu, inspirace i budoucnosti českého a světového designu bude pokračovat v Uměleckoprůmyslovém museu v Praze, kam se Designblok vrací již počtvrté. Vedle dalších designérských prezentací v rámci formátu Openstudia zde festival uvede retrospektivní výstavu u příležitosti 70. narozenin spoluzakladatele legendárního uskupení Atika a legendy české postmoderny Bohuslava Horáka. Ve výběru kurátorky a šéfredaktorky magazínu Vogue CS Danici Kovářové budou poprvé k vidění pohromadě zásadní díla Horákovy celoživotní tvorby, jedinečné sběratelské kusy i zcela nové objekty. Výstava Bóda Horák: Biosféra bude otevřena se zahájením Designbloku a potrvá až do 28. října 2024.

Ochutnávku evropského designu pohledem generace Z zde naservíruje finále prestižní absolventské soutěže Designblok Diploma Selection, pokračování výstavy School Today i výběr mimořádných studentských prací Designblok Talent Cards, v rámci něhož získávají vybraní studenti výstavní prostor na festivalu zdarma. Chybět nebude ani oblíbená přehlídka sběratelského designu Art House, tentokrát formou intervence současného designu do stálých sbírek musea v kurátorském pojetí kurátorky a vedoucí ELLE Decoration Czech Republic Evy Slunečkové. Ředitel Uměleckoprůmyslového musea v Praze Radim Vondráček doplňuje: „Design je vždy spojen s neustálými inovacemi, věčným mládím, a zároveň s respektem k tomu, co nás předchází a na co navazujeme. Oběma těmto hodnotám designu se Uměleckoprůmyslové museum v Praze od svého založení intenzivně věnuje a jsme velmi rádi, že v tomto duchu můžeme i letos propojit naší budovu a sbírky s tak výjimečnou přehlídkou, jako je Designblok. Návštěvníkům festivalu tentokrát zpřístupňujeme celé muzeum s řadou speciálních výstav, intervencí a také s prezentací děl světově uznávaného designéra Bódy Horáka, jehož tvorby významně zastoupené i ve sbírkách UPM si velmi vážíme.“

Po loňské premiéře a dvou úspěšných zastávkách v Miláně a Liberci se do Prahy vrátí Designblok Cosmos, putovní výstava toho nejlepšího ze současného českého skla. Spektakulární metalická kapsle obsahující deset originálních skleněných děl z dílny deseti předních českých designérů na pozadí imerzivní audiovizuální show zaparkuje před Muzeem Prahy na Florenci a bude otevřena veřejnosti po dobu celého festivalu zdarma. Vznik výstavy iniciovala a podpořila Nadace PPF. Kromě hlavních výstavních lokací zavede Designblok také do více než třech desítek galerií, showroomů a obchodů, které pro návštěvníky připravují vlastní, tematicky laděný program a speciální akce. S navigací nově pomůže interaktivní mapa na webu designblok.cz.

Podpora a oceňování mladých talentů i organizace vzdělávacího programu a mimořádných výstav by se neobešla bez podpory Ministerstva kultury ČR a hlavního města Prahy. „Šestadvacátý ročník mezinárodního festivalu Designblok nás prostřednictvím svých expozic opět provede mimořádnými a prestižními místy hlavního města. Sál Jízdárny Pražského hradu, Lobkowiczký palác tamtéž, hlavní historická budova Muzea Prahy a samozřejmě Uměleckoprůmyslové museum. Zde všude jsou připraveny přehlídky designérů a značek, přednášky, diskuse. Zastřešujícím tématem letošního ročníku je Mládí. Mládí, období, kdy je všechno možné, období velkých snů a smělých plánů, překotné období, které hází strachy za hlavu. Období absolutní smělosti. Jak příhodné téma pro přehlídku, která se nachází právě v této fázi mladosti! Těším se na letošní momenty překvapení, inspirace a radosti, které k Designbloku neodmyslitelně patří!“říká ministr kultury ČR Martin Baxa. „Téma letošního ročníku – Mládí – nám připomíná, že inovace a kreativita jsou klíčovými faktory pro budoucnost designu. Věřím, že návštěvníci budou inspirováni nejen vystavenými díly, ale také interakcí s autory a odborníky v rámci festivalu. Těším se, že Designblok opět oživí kulturní scénu Prahy a přinese nové perspektivy a svěží vítr,“ doplňuje náměstek primátora hl. m. Prahy pro oblast kultury, cestovního ruchu, péče o památky, národnostní menšiny, výstavnictví a animal welfare Jiří Pospíšil.

26. Designblok proběhne od 2. do 6. října 2024 na Pražském hradě, v Muzeu Prahy, Bastionu Florenc, Uměleckoprůmyslovém museu a na dalších více než třiceti lokacích po Praze. Výstava Bóda Horák: Biosféra bude přístupná do 28. října 2024. Kompletní program a vstupenky za zvýhodněnou cenu je možné najít na stránkách designblok.cz.