29. MFDF Ji.hlava proběhne 24.10. až 2. 11. 2025. Více informací na: www.ji-hlava.cz, Facebook, Instagram

Znělku 29. ročníku MFDF Ji.hlava vytvořil oceňovaný ukrajinský režisér Sergej Loznica. „Znělka zachycuje moment ze současných dějin Ukrajiny. Válka pokračuje a každý den přináší zemi i jejím obyvatelům další utrpení a zkázu. Rusko je třeba zastavit. Budoucnost celé Evropy je v sázce,“ říká Loznica. Letošní Ji.hlava nabídne také unikátní přehlídku tvorby filmových kolektivů a pestrý program Inspiračního fóra, mezi jehož hosty bude mimo jiné bývalý ministr obrany Ukrajiny Oleksij Reznikov.

Znělka připravená pro letošní ročník se odehrává v metru ukrajinského města Dnipro. 

„Záběry pocházejí z materiálu natočeného na jaře roku 2023 v rámci projektu The Invasion. Chtěl jsem zachytit život obyčejných Ukrajinců po celé zemi – od Charkova po Lvov, od Kyjeva po Oděsu – a pozorovat, jak válka ovlivňuje každý aspekt civilního života a proměňuje jednotlivce i společnost jako celek,“ vysvětluje Loznica. „Jak víme, v době války slouží stanice metra ve velkých ukrajinských městech – v Kyjevě, Charkově i Dnipru – jako protiletecké kryty. Na jedné straně tedy vidíme zcela běžnou, každodenní scénu: lidé vstupují do metra během ranní špičky a spěchají za svými povinnostmi. Na druhé straně ale víme, že tuto rutinní ranní situaci může kdykoli přerušit letecký poplach,“ dodává režisér, jehož filmy pravidelně soutěží na nejprestižnějších festivalech světa – od Cannes přes Benátky až po Berlinale – patří mezi nejuznávanější současné evropské dokumentaristy.

„Myslím, že Sergeje Loznicu můžu nazvat přítelem ji.hlavského festivalu, mě osobně s ním pojí profesní přátelství už dvě desetiletí. Každý jeho film, ať hraný nebo dokumentární, získává pozornost doslova na všech kontinentech, naposledy letos uvedl svou novinku na festivalu v Cannes. Sergej je výrazná filmařská osobnost, která dokáže propojit jazyk dokumentu a hraného filmu i zúročit své východoevropské kořeny a zkušenost západoevropského tvůrce a producenta,“ říká ředitel MFDF Ji.hlava Marek Hovorka. 

„Letošní ji.hlavská znělka je chytře a vrstevnatě vystavěným krátkým filmem s Loznicovým typickým citem pro vtip a absurditu. Je ale také voláním po skutečném řešení válečné situace na Ukrajině. Ukazuje všední scény z mnoha metropolí, které v případě Ukrajiny stále nejsou všední realitou,” dodává Hovorka o letošní znělce. 

Ji.hlava tradičně svěřuje tvorbu svých znělek výjimečným autorům světové kinematografie – na této tradici se podíleli režiséři jako Jean-Luc Godard, Godfrey Reggio, Kirsten Johnson či skladatel Jóhann Jóhannsson.

Retrospektiva Kolektivní film

Ji.hlava každoročně přináší také unikátní retrospektivy. Kromě přehlídky Jídlo a doba, která zachycuje proměny československé společnosti prostřednictvím jídla a stravování, nabídne letos také výjimečnou sekci nazvanou Kolektivní film. Ta představí průřez světovou tvorbou filmových kolektivů napříč kontinenty i dekádami – od 60. let po současnost – a ukáže, že i nehierarchické společenství autorů může vytvořit esteticky důmyslná, politicky odvážná i lidsky hluboká díla.

„Při výzkumu kolektivních filmů mě nadchlo, jak jsou esteticky výrazné a nápadité, i když je nevytváří jedna dominantní autorská osobnost. Kolektivní tvorba, která pracuje s rozpouštěním hranic mezi jednotlivými profesemi, a staví na sdílení znalostí a expertiz, je v druhé polovině 20. století příznačná i pro jiné druhy umění. Často je také propojená se společenským působením nebo s prací v lokálních komunitách a posiluje interdisciplinaritu,“ říká dramaturgyně sekce Andrea Slováková. 

Program připomene například slavný bolivijský snímek Krev kondora (1969), natočený kolektivem Grupo Ukamau. Tato dokufikce odhaluje tajné sterilizace žen původního obyvatelstva americkými zdravotníky a stala se symbolem odporu proti kolonialismu i inspirací k politickému probuzení Bolívie. Britský Black Audio Film Collective uvede svůj přelomový film Handsworthské písně (1986), polyfonní vizuální esej o migraci, identitě a mediálním obrazu nepokojů v Birminghamu v roce 1985. Americký kolektiv Videofreex se připomene guerillovým videem Mayday 1971 (1971), které autenticky zachycuje protiválečné protesty ve Washingtonu a sílu kolektivní solidarity uprostřed represí. Současnost zastoupí interdisciplinární skupina Forensic Architecture se svou analytickou rekonstrukcí Bombardování Rafáhu (2015), v níž spojila vědecké a umělecké metody k vizualizaci válečných zločinů. 

Krátká radost ke zhlédnutí online

Ji.hlava sice začíná až za dva týdny, první dokumenty lze však zhlédnout už teď. Program online soutěžní sekce Krátká radost přinese 23 krátkometrážních dokumentů z celého světa, které budou od 9. října na platformě dafilms.cz, kde lze do 23. října hlasovat o nejlepší snímek.

Vítězný film bude vyhlášen na slavnostním zahájení dokumentární Ji.hlavy – v pátek 24. října, odkud si odnese Cenu diváků DAFilms. Snímky sekce letos spojují osobní perspektivu, vizuální experiment a citlivost k aktuálním tématům, od kulturní paměti přes sociální a ekologické otázky až po reflexi lidské identity.

„Podzimní program DAFilms si už bez Krátké radosti neumíme ani představit, stejně jako naši diváci z celého světa. Přehlídku připravujeme dva týdny před samotným festivalem, aby diváci mohli rozhodnout o nejlepším z krátkých snímků, které prozkoumávají na velmi malém prostoru možnosti a sílu dokumentu,“ říká kurátorka DAFilms Magda Španihelová. 

Mezi vybranými tituly jsou například slovenský snímek Přístavy Terezy Smetanové, meditativní pohled na kolosálnost námořní dopravy nebo český film Hlubina Viktorie Aldabagh, který je portrétem freediverky zkoumající hranice lidského těla. Intimní pohled na životy lidí postižených suchem nabídne čadský Strážce studny režisérské dvojice Bentley Brown, Tahir Ben Mahamat Zene a meditaci o paměti a válečných ztrátách přinese Geometrie návratu a kanadsko-ukrajinské režisérky Nataliye Bek-Gergard. 

Cena za nejlepší dokumentární knihu – užší nominace!

Ji.hlava zveřejnila užší nominace na Cenu za nejlepší dokumentární knihu roku. O ocenění se letos uchází pět titulů, které podle poroty výjimečným způsobem zprostředkovávají realitu prostřednictvím literárního jazyka i osobního pohledu autorů a autorek. Do užšího výběru se dostaly knihy Václav a Kamila Bendovi: Příběh lásky a odvahy (Argo, Alice Horáčková), Důstojnost (Druhé město, Petr Třešňák), Nezval: Básník a jeho syn (Kodudek, Krystyna Wanatowiczová), Zamrzlé duše (N Media, Renata Kalenská) a Šeptej nahlas: Český shoegaze mezi Východem a Západem (Paseka, Miloš Hroch).

Porota při výběru zohlednila šíři žánrů i tematických přístupů – od literárně pojatých životopisů přes investigativní a reportážní texty až po eseje na pomezí umění a společenské reflexe.

„Spolu s tématem knih jsme zohlednili společenskou aktuálnost a hloubku výzkumu, kterou autoři a autorky ve zkoumání svých předmětů zájmu podstoupili. Inovativnost tématu, originalita hlediska, velkorysost a důkladnost práce s prameny nebo autorská empatie patřily k dalším důležitým kritériím diskuse o předložených knihách. Autorskou péči o téma i knihy samotné jsme ocenili u biografických publikací, autorskou odvahu ke zveřejnění osobních příběhů a schopnost proměnit je ve společensky prospěšné téma jsme akcentovali u knih, jež zkoumají různé typy traumatu. V jednom případě nás zaujalo i zatím nezpracované téma kulturního fenoménu v jistém ohledusu bverzivního vzhledem k zobrazované době. Důležitým hlediskem pro porotu byl potenciál knih reálně zasáhnout čtenářstvo a změnit společenský diskurz ve zkoumaném tématu, pootočit úhel pohledu, prolomit stereotypní uvažování o konkrétním fenoménu,“ uvedla porota, ve které zasedli literární dokumentaristka a nakladatelka Barbora Baronová, ředitelka Městské knihovny Jihlava Marie Blažková, novinářka, literární a komiksová publicistka Kateřina Čopjaková, novinář a filozof Petr Fischer a rozhlasová teoretička a dokumentaristka Andrea Hanáčková.

Cena za nejlepší dokumentární knihu, kterou MFDF Ji.hlava uděluje od roku 2017, upozorňuje na publikace rozšiřující hranice dokumentárního myšlení i formy — ať už prostřednictvím literatury faktu, biografie, či esejistického experimentu. Vítězná kniha bude vyhlášena během slavnostního zakončení 29. ročníku MFDF Ji.hlava.

Inspirační fórum zve na debatu se Oleksijem Reznikovem 

Letošní Inspirační fórum MFDF Ji.hlava nabídne čtyři dny plné debat a přemýšlení o tom, co formuje naše životy – o penězích, lásce, radikalizaci společnosti i budoucnosti Evropy.

Svět se mění rychleji, než stíháme chápat. Do Jihlavy proto přicházejí lidé, kteří hledají nové způsoby, jak spolu komunikovat, spolupracovat a žít. Čtyři hlavní témata – peníze, láska, radikalizace a budoucnost Evropy – nabídnou pohledy z různých koutů světa i života.

Jak rozumět světu, kde peníze určují, kdo má slovo a komu se naslouchá?

Britská ekonomka Grace Blakeley ukáže, jak finanční systém formuje každodenní život a proč je těžké prosadit změnu, pokud zisk zůstává nejvyšší hodnotou. Americký politolog Jeffrey A. Winters přinese provokativní tezi: demokracie nikdy nenahradila vládu bohatých, jen se s ní propojila. Žijeme tak ve světě „participativní nerovnosti“, kde sice všichni volíme, ale moc a bohatství se koncentrují v rukou několika málo lidí.

Jak pečovat o vztahy v době, která spěchá?

Psycholožka Kateřina Klapilová, režisérka Diana Fabiánová a spisovatelka Eliška Mynářová prozkoumají, jak technologie, sociální sítě a tlak na výkon mění intimitu, blízkost a porozumění mezi lidmi. Den věnovaný lásce propojí vědu, osobní zkušenost i humor a připomene, že péče o vztahy je stejně důležitá jako péče o planetu.

Jak se z neporozumění stává rozdělení?

Socioložky Anna Durnová a Vendula Kolařík Mezeiová představí, jak nespokojenost přerůstá v radikalizaci.

Co dnes znamená být Evropanem?

O hodnotách a odpovědnosti Evropy promluví Anna Šabatová, která celoživotně hájí lidská práva, filozof Andreas Weber se zaměří na propojení lidí a přírody, spisovatel a futurista Jonathan Ledgard představí budoucnost Evropy ve spolupráci s Afrikou – jako prostor nového partnerství, kde mohou Evropa a Afrika společně tvořit prosperitu, spravedlnost a rovnováhu mezi lidmi, technologií a přírodou. Bývalý ukrajinský ministr obrany Oleksij Reznikov pak přinese zkušenost země, která brání nejen své hranice, ale i víru v lidskost.

Inspirační fórum je živý prostor pro setkání a přemýšlení – pro všechny, kdo chtějí naslouchat, porozumět a hledat naději i řešení.

S hlavní podporou

Ministerstvo kultury ČR

Státní fond audiovize 

Statutární město Jihlava 

Kraj Vysočina 

Kreativní Evropa MEDIA

Generální mediální partnerství

Česká televize 

Hlavní mediální partnerství

Český rozhlas

Exkluzivní mediální partnerství

Respekt

Za podpory

Mezinárodní visegrádský fond

Ministerstvo kultury Tchaj-wan

Tchajpejská ekonomická a kulturní kancelář Praha

Taiwan Culture In Europe 2025

Francouzský institut

Velvyslanectví Nizozemského království

Rakouské kulturní fórum

Velvyslanectví Španělska

Italský kulturní institut 

Státní fond kultury

German Films

Česká centra

Velvyslanectví Kanady

Zastoupení vlámské vlády v ČR

Lisztův institut – Maďarské kulturní centrum Praha

Portugalské centrum Praha 

Švýcarské velvyslanectví v České republice

Unifrance

Polský institut

Nadace Život umělce

Jan Barta

Serge Borenstein

ČEZ

GEMO a.s.

Mediální partnerství

A2larm

Film a doba

Heroine

Radio 1

Refresher

Seznam Zprávy

Voxpot

Tanečnice Francesca Amy Amante a flamenco kytarista Filip Zubák v choreografii Václava Kuneše Smoke and Mirrors – premiéra 24. & 25. & 26. 10. ve Studiu Maiselovka. Nejbližší reprízy 20. & 21. & 22. 11. 2025.

Renomovaný soubor současného tance 420PEOPLE a evropský projekt Dancing Histor(y)ies uvedou 24., 25. a 26. října v pražském Studiu Maiselovka novou inscenaci Smoke and Mirrors. Sólové představení tanečnice Francesci Amy Amante a sólový koncert flamenco kytaristy Filipa Zubáka. V choreografii Václava Kuneše, šéfa 420PEOPLE, tančí a zní, mizí a objevují se mezi skleněnými levitujícími objekty. „Smoke and Mirrors – ve slovníku 20. a 21. století má tento anglický výraz význam lehce negativní. Mě ale inspiroval význam a zejména účel tohoto výrazu z 18. století. Šlo o celkem jednoduchý, tenkrát velmi působivý způsob, jak dosáhnout ,magické iluze’. Projektor, tedy ,kouzelná lampa’, zrcadlo a kouř.

Zrcadlo jsme nahradili skleněnými nápady výtvarnice Vladimíry Klumparové. Chtěli jsme, aby i sklo bylo součástí tvůrčího procesu. A aby zároveň neztratilo nic ze svých vlastností – aby zůstalo pevné a křehké zároveň, impozantní, krásné, zdánlivě abstraktní, než souběhem okolností získá význam, příběh. Nádherné skleněné objekty jsme zredukovali na polotovary, ze kterých nové skleněné objekty vznikají podobně, jako vzniká představení,“ říká Václav Kuneš k nové choreografii, kterou vytvořil speciálně pro prostor Studia Maiselovka.

Online prodej vstupenek zde:  https://goout.net/cs/smoke-and-mirrors/szjqhwx/

Mileniální úzkost v sovětském paneláku. Litevský film Renovace míří do českých kin, premiéry doprovodí režisérka

Litevský snímek Renovace vstoupí 16. října do českých kin. Precizní a mnohovrstevnatou generační výpověď mileniálů natočila dvaatřicetiletá Gabrielė Urbonaitė, která se osobně zúčastní premiérových projekcí v Brně a Praze, 15. a 16. října. Film měl světovou premiéru na letošním MFF Karlovy Vary v sekci Proxima, kde byl vřele přijat publikem, a následně byl promítán například na festivalech v Sarajevu či Haugesundu. Hlavní hrdinkou Renovace je mladá překladatelka Ilona, která si s přítelem nedávno pořídila panelákový byt na předměstí Vilniusu. Když vypukne nečekaná rekonstrukce domu, odhalí nejen praskliny ve zdech, ale i vlastní vnitřní pochybnosti. Je na prahu třicítky připravená usadit se a založit rodinu? A co od života vlastně opravdu chce? Film, který si vysloužil přezdívku „litevský Nejhorší člověk na světě”, uvede v české distribuci společnost Artcam Films.

▶︎ Slavnostní premiéra za účasti režisérky: 15. 10., 20:30, Kino Art Brno, 16. 10., 18:00, Kino Světozor Praha

Univerzální generační výpověď v postsovětském kontextu

Renovace je celovečerním debutem litevské režisérky, scenáristky a střihačky Gabrielė Urbonaitė. Nápad na film vznikl během jejích studií na Kolumbijské univerzitě v New Yorku, kdy pocítila silnou nostalgii po domově. Do scénáře promítla své pocity i nejistoty spojené s blížící se třicítkou. Výsledkem je univerzální generační výpověď, která zároveň autenticky zachycuje specifika života v zemi bývalého východního bloku. Klíčovým impulsem k vnitřní proměně protagonistky je setkání s ukrajinským dělníkem Olehem, kterého ztvárnil dvojnásobný kandidát na cenu Ukrajinské filmové akademie Roman Luckij. Jejich přátelství postupně sílí a inspiruje Ilonu k návratu k její dávné vášni, psaní poezie. Zároveň však začíná pochybovat, zda příslib blížící se svatby a založení rodiny s partnerem je opravdu tím, po čem touží. „Existenciální krize na prahu třicítky může být univerzální zkušeností, ale zároveň má svá kulturní specifika. Kvůli invazi na Ukrajině jsem si uvědomila, že traumata ze sovětské doby jsou stále živá, i v generaci, která se narodila v nezávislém postsovětském státě. (…) Chtěla jsem zprostředkovat pocit, kdy máte válku v zorném poli – cítíte úzkost, ale zároveň musíte pokračovat ve svém životě,“ nechala se slyšet Urbonaitė.

S lehkostí a humorem o závažných tématech
Přestože film pojednává o závažných věcech, nese se v lehkém tónu. „Chtěla jsem tato vážná témata zkoumat s humorem a lehkostí, protože vyváženost je pro mě důležitá jak v tvorbě, tak v životě. Fascinuje mě, jak se lidská existence odehrává v každodenním životě, v malých, často přehlížených okamžicích,“ dodává Urbonaitė. I proto zasadila děj téměř výhradně do jednoho panelového domu, který prochází rekonstrukcí – ta zároveň funguje jako metafora Iloniny proměny. Aby podtrhla poezii každodenních momentů a intimních vztahů mezi postavami, rozhodla se spolu s kameramanem Vytautasem Katkusem natáčet na 16mm film. Katkus se letos na MFF Karlovy Vary představil hned se dvěma snímky – kromě Renovace také s filmem Návštěvník, který režíroval i natočil, a za nějž získal cenu za režii v Hlavní soutěži.

//

SYNOPSE: Skutečná renovace začíná uvnitř. Iloně bude zanedlouho třicet a její život se zdánlivě ubírá tím správným směrem – pracuje jako překladatelka, se svým přítelem Matasem se stěhuje do nového bytu a vyhlíží společnou budoucnost. Jakmile ale začne překvapivá renovace domu, odhalí se nejen praskliny ve zdech, ale i Iloniny vnitřní pochybnosti, které umocní setkání s ukrajinským dělníkem Olegem. Vzájemně rostoucí sympatie prohlubují její nejistotu: opravdu se chce usadit a založit rodinu? Celovečerní debut litevské režisérky Gabrielė Urbonaitė těží z precizně odpozorovaných situací a přináší citlivé zamyšlení nad mileniální úzkostí a kouzlem nečekaných setkání v životě, který obestavilo lešení společenských předpokladů. Civilní, ale i stylotvorný film je současně existenční výpovědí generace bojující se stíny sovětské minulosti ve chvíli, kdy se nedaleko litevských hranic formuje nová hrozba válečného konfliktu.

Jižní Svéráz – divadelní festival, který nemá ve střední Evropě obdoby

Od dnešního dne jsou v prodeji všechny vstupenky na první oficiální ročník festivalu Jižní Svéráz, který v létě 2026 promění jižní Čechy v jedno velké jeviště. Festival site-specific a imerzivního divadla propojuje živé umění s konkrétními místy – od návsí a vodních nádrží až po historické budovy a zapomenutá zákoutí.

Jižní Svéráz 2026 propojí 8 měst a 23 neobyčejných míst, kde 31 souborů a uměleckých skupin nabídne divákům 41 inscenací a celkem 245 představení. V rámci prvního ročníku festivalu se návštěvníci mohou těšit hned na osm festivalových premiér. Tvůrčí skupina tanečnice Terezy Ondrové a režisérky Petry Tejnorové Temporary Collective představí svůj projekt Ztracené pohyby. Činohra Jihočeského divadla uvede inscenaci o světě, kde krása znamená moc a stáří smrt – Sen o říši krásy. Baletní soubor Jihočeského divadla představí imerzivní taneční horor Spalovač mrtvol. Operní soubor Jihočeského divadla do programu zařadí hudební hit z Londýna z pera oscarové autorky Malý princ. Malé divadlo chystá loutkové divadlo na vodní hladině Majáky na konci světa. Večer, kdy se historie a umění proplétají do jediné slavnostní hostiny připraví Musaši Entertainment Company v projektu Zahradní slavnost. Divadlo inspirované skutečnými příběhy skutečných lidí zažijí diváci při návštěvě Hotelu Fatigue Divadla Continuo. Divadlo Oskara Nedbala zve diváky na groteskně lyrický Kabaret Hrzán.

Festivalové začátky sahají do roku 2024, kdy se festival stal součástí vítězného konceptu Českých Budějovic – Evropského hlavního města kultury 2028 a hned při svém nultém ročníku si získal obrovský divácký ohlas. Nabídl 8 titulů, 90 představení a nové kulturní zážitky pro 22 728 diváků, což dělá Jižní Svéráz festivalem s 98 % návštěvností. Nyní Jihočeské divadlo na tuto kapitolu navazuje a slibuje ještě intenzivnější setkání s uměním.

Festival Jižní Svéráz 2026 zahájí první květnový víkend Festivalové jednohubky – výběr a ochutnávka toho nejzajímavějšího, čím se může festival pochlubit. Po kulturně nabitém zahajovacím víkendu se Jižní Svéráz přehoupne do své slow fáze – tedy do podoby slow festivalu, který bude návštěvníky jižních Čech provázet od května až do konce září.

Festivalové menu se slevou 26 %

Ještě před zahájením samotného festivalu si mohou diváci objednat Šestichodové festivalové menu s výjimečnou 26 % slevou – symbolicky k roku 2026.
Předprodej spustilo Jihočeské divadlo 24. září 2025 a zahrnuje tato představení:

• Sen o říši krásy – Jihočeské divadlo, květen a září 2026
• Climax – Pomezí, květen 2026
• Spalovač mrtvol – Jihočeské divadlo, červenec a srpen 2026
• Hotel Fatigue – Divadlo Continuo, červenec a srpen 2026
• Tanec smrti – Geisslers Hofcomoedianten, začátek září 2026
• Zabijačka – Vzlet, Vosto5, Moravské divadlo Olomouc, Run Operun, konec září 2026

Festival Jižní Svéráz bude pořádaný jako bienále, v roce 2026 otevírá svou první oficiální kapitolu a má potenciál stát se novou kulturní tradicí na jižních Čech.

Vstupenky na všechna představení jsou již v prodeji. Program festivalu naleznete zde.

Shame + Ebbb

18. 10. 25 • MeetFactory, Praha

Facebook event

Nekompromisní i zábavní: (nejen) postpunkoví Shame přijedou do Prahy s novým albem Cutthroat

Přímočaří, strhující, nebojácní. Jsou kámoši od dětství a už více než deset let hrají opojný postpunk, který se otírá o palčivá témata dneška. Teď londýnská pětice Shame vydá nové album a přijede s ním i do Prahy. „Tu desku pohání hlad. Hlad po něčem lepším. Po něčem, co vám řekli, že si nezasloužíte,“ říkají Shame o novém albu Cutthroat, které vyjde 5. září.

Psal se rok 2018, kdy je deník Guardian označil za „nejnaštvanější, nejhubatější britskou kytarovou kapelu“. To zrovna vydali debut Songs of Praise a už tehdy bylo jasné, že tohle není jen další žánrovka, která bude operovat v zavedených mantinelech. Další desky jejich všestrannost jen potvrdily, album Food for Worms produkoval Flood (U2, PJ Harvey), novinku Cutthroat zase John Congleton (St. Vincent, Angel Olsen).

„Nejsem tu, abych přicházel s odpověďmi na otázky [které si na desce klademe],“ říká zpěvák Charlie Steen. „Jsem jen sedmadvacetiletý idiot.“ Pokud ale nové album na něco odpovídá jasně, pak je to otázka, zda Shame přichází se svou dosud nejlepší deskou. Odpověď zní „Ano!“ a teď se o tom budeme moci přesvědčit naživo.

https://fource.cz/cs/events/shame-25/

Jakub König vydává druhé sólové album Astronauti

Motivem celé desky je schopnost vykřesat radost a vděk i tam, kde zrovna chybí

10. října 2025

Druhé sólové album Astronauti vydává hudebník, výtvarník a textař Jakub König, který už dva roky po odložení masky Kittchena i velké kapely Zvíře jménem Podzim vystupuje pouze sám za sebe. Hudebně i zvukově je novinka výrazně neučesanější než debutové Hvězdy. König na ní svou tvorbu posunul dál – k odvážnější, syrovější a barevnější poloze. Album pokřtí 24. října v Praze a 27. října v Brně.

Zatímco Hvězdy vznikaly pod producentským vedením Petra Ostrouchova, u Astronautů se König rozhodl pro těsnou spolupráci s producentem Aid Kidem. „Už jsme spolu napsali hudbu k filmu Zápisník alkoholičky a fungovalo nám to skvěle. Věděl jsem, že se do desky můžeme pustit jen ve dvou,“ popisuje. Základy skladeb vznikaly jako demosnímky v jeho ateliéru, následně je společně rozpracovali a během třídenní rychlosession ve studiu Golden Hive s kapelou Hvězdy natočili živé nástroje. „S Aid Kidem jsme kombinovali terénní nahrávky, kapelu i čistě elektronické zvuky a nástroje. Díky tomu je deska hodně barevná, plastická a evokativní. Chvilku zní, jako když jste v nějakém zaplivaném rockovém klubu ve zpětných vazbách zkreslených kytar. A pak se vám najednou pod nohama otevře psychedelická hlubina. Představuju si, že poslech může být taková dobrodružná zvuková cesta nitrem vlastní hlavy,“ dodává König.

„Všechny písničky se mi do života přiřítily mezi říjnem 2024 a lednem 2025. Hned první vznikla titulní skladba postavená na samplu uchrchlané hardrockové kytary, která se postupně rozvine do opulentní vesmírné hymny. Písnička o tom, že i uprostřed nejvšednějšího dne jsme účastníci strhujícího dramatu intergalaktických rozměrů. Že v samém středu obyčejné existence se skrývá zázrak na samé hranici pravděpodobnosti. A že i když náš svět není dokonalej, pořád zbývá prostor pro hlubokej vděk za všechnu tu elaborovanou krásu kolem nás. A v nás,“ říká König.

Astronauti jsou jeho osobní zdravicí všem, kdo bojují s nejistotou, a připomínkou, že i uprostřed chaosu lze nacházet drobné okamžiky radosti. „Je to můj soukromej návod, jak nepodlehnout strachu a pocitům beznaděje,“ dodává.

König v posledních letech rozšířil svou tvorbu i mimo hudbu. S Aid Kidem napsal hudbu k diváckému hitu Zápisník alkoholičky, která pro něj byla první velkou filmovou zkušeností a osobně rezonovala i s jeho devítiletou abstinencí. Letos vytvořil hudbu k inscenaci Karavana oceňovaného imerzivního divadla Pomezí a dokončil animace i hudbu pro dokument Uranové legendy režiséra Jana Dufka. Ten mapuje těžbu uranu v jeho rodném kraji a do kin vstoupí v listopadu.

Album Astronauti vyjde 10. října 2025 u vydavatelství Galén na CD, LP i digitálně. Devět písní vzniklo mezi říjnem 2024 a lednem 2025, přičemž základy tří z nich sahají více než deset, v jednom případě dvacet let zpátky. O mix a mastering ve studiích Sono se postarali Adam a Pavel Karlíkovi. Na albu stojí König po boku své kapely Hvězdy ve složení Tomáš Obermajer (bicí), Tereza Obermajerová (baskytara), Ondřej Mataj (kytara) a Štěpán Růžička (klávesy), které na koncertech doplňuje kontrabasista Jakub Chaba. Na albu hostuje zpěvačka Nivva, v několika skladbách se na kytaru a piano připojuje Petr Ostrouchov a na trombon Ondřej Galuška. Nahrávání i přípravu desky König – stejně jako u debutu – financoval svou výtvarnou tvorbou. Nové skladby poprvé představí 10. října v Kulturním středisku města Ústí nad Labem.

Další informace

https://www.instagram.com/jakub_konig_hvezdy
Klip Metronom: https://youtu.be/gYDl3pn_rJo?si=r6YST_1W8oJYYWEc

Plzeň čekají čtyři dny filmů, zážitků a nových cest

International Road Movie Festival proběhne 16.–19. října 2025 v Moving Station. Diváci se mohou těšit na premiéry i oceňované snímky z celého světa, lidskoprávní dokumenty, speciální projekce klasik Karla Zemana a také program pro děti. „Moving Station má v sobě atmosféru cest. Je to místo, kde se lidé setkávají, loučí a vydávají za novými výzvami i dobrodružstvími. Právě proto je pro nás ideálním domovem festivalu,“ říká výkonný ředitel festivalu Václav Martinovský. Chybět nebudou filmové debaty, DJs, dobré jídlo a drinky a atmosféra, která z festivalu dělá živý meeting point pro všechny.

Velké filmy, velké momenty

Slavnostní zahájení otevře snímek Karavan, drama o cestě matky a syna napříč Itálií. Mezi hlavními tituly nechybí rave apokalypsa Sirat, oceněná v Cannes, melancholická road movie Biscuit Tin Blues nebo francouzská novovlnná klasika Bláznivý Petříček. Dokumentární sekce přinese švýcarské dobrodružství Cycloptimistes, ukrajinský snímek Ride the Line i inspirativní cyklistický dokument Without a Pedal. Speciální projekce připomenou legendární filmy Karla Zemana Cesta do pravěku a Ukradená vzducholoď, velkou událostí bude i návrat němého filmu Král králů s živým hudebním doprovodem. „Pro nás je důležité, aby festival nebyl jen sledem projekcí, ale společným zážitkem. Každý film má rezonovat i mimo plátno – v debatách a atmosféře, kterou společně vytváříme,“ doplňuje programový ředitel festivalu Ondřej Bíba.

BE EQUAL: filmy o identitě a lidských právech

Silnou součástí programu je i sekce BE EQUAL, která se letos zaměřuje na téma identity – její hledání, proměny, sílu i křehkost. Filmy jako Mimo, Samota jim nevadí nebo Ještě nejsem, kým chci být ukazují, že identita není jednou provždy daná, ale vzniká v dialogu se světem kolem nás – v přátelství, v umění, v jazyce i v prostředí, které nás vystavuje nejistotě a výzvám. Letošní výběr spojuje schopnost zachytit autenticitu i zranitelnost a otevírá prostor pro dialog i reflexi.

Startuje zábava pro celou rodinu

IRMF myslí také na rodiny s dětmi. Animovaný hit Auta nabídne dobrodružství Bleska McQueena a jeho přátel, projekci doplní popcorn, kreativní dílny a hravé aktivity pro malé diváky. Ve spolupráci s Plzeňským krajem, který spustil kampaň „Pěstuj budoucnost!“ na podporu pěstounské péče, zveme na projekci zdarma pěstounské rodiny jako poděkování za jejich péči a odvahu. „Pěstounská péče je jedním z nejcennějších způsobů, jak dát dětem nový domov a naději. Vážím si lidí, kteří tuto cestu zvažují, i těch, kteří už se pěstouny stali,“ říká ambasadorka kampaně prof. Milena Králíčková, první rektorka Univerzity Karlovy.

Za hranice projekce

IRMF není jen o sledování filmů, ale o společném prožívání. Do programu se zapojují i plzeňské projekty, které posouvají festival za hranice kina. YogavPlzni si poprvé zacvičí přímo v sále Moving Station – unikátní lekce jógy bude doplněná vizuální projekcí a DJ setem. RunClub Plzeň, partička nadšenců, pak rozběhá festivalové publikum a symbolicky přivítá autory dokumentu Cycloptimistes, kteří do Plzně dorazí na kolech. DJs ozdobí své sety speciálními vizuálními projekcemi a festivalovou atmosféru doladí skvělá kuchyně a originální drinky, o které se postarají vybrané plzeňské podniky. IRMF tak propojí film, pohyb, hudbu, jídlo i komunitní energii města.

📍 Kdy a kde: 16.–19. října 2025, Moving Station, Koperníkova 56, Plzeň

🎬 Více na: www.irmf.cz

11. ročník mezinárodního komiksového festivalu KOMA 2025, téma IDENTITA

9.–12. října 2025, Káznice, Brno

11. ročník mezinárodního komiksového festivalu KOMA proběhne ve dnech 9. až 12. října 2025 v prostoru Káznice v Brně. Festival představí to nejlepší ze současného českého komiksu a uvede vybrané komiksové autory ze zahraniční. Nabídne více než 30 výstav a doprovodný program pro děti a dospělé. Letošním tématem festivalu je IDENTITA.

Festival přinese komiks Winton nebyl sám autorské dvojice Terezy Verecké a Mikuláše Podprockého (Muriel 2025 za nejlepší knihu, scénář a kresbu). Daniel Tejnický uvede post-apokalyptický příběh Deratizátor. Komiks Aliance Udatných, autorů Ester Staré a Jiřího Franty jako počítačová hra, střet reálného světa a kyberprostoru. Tomáš Motal přiblíží souborné vydání komiksu Traum 1999 jako snu, traumatu a delirické vize (hlavní cena Muriel 2025). Po devíti letech práce vydal Branko Jelinek další příběh Oskara Eda – Můj nejlepší přítel. Po mezinárodně oceněné sbírce komiksů YOGI, přichází studenti plzeňské Sutnarky s další antologií na téma japonské kultury HIKOBAE. Komiksové příběhy z prostředí hlubokých lesů a trampingu Potlach a Převis vystavuje Marek Berger.  K vidění budou také připravované komiksy S láskou V. od Kateřiny Illnerové, Prosto tak od autorské dvojice Jiří Šimáček a Ján Lastomírsky. Představí se také komiks Karla Osohy a Ondřeje Kavalíra Na dosah.

Nechybí zahraniční autoři. Slovenští Matúš Vizár a Adrián Hnát se svým komiksem Disident Šimečka, který vzbudil na Slovensku velkou pozornost, nebo Gábor Gyenes se svými 133 ranami o vzestupu mafie na jihu Slovenska. Polští Krysztof Nowak se svým debutem Futuro Darko přináší dva z nejhorších snů sci-fi a Błażej Kurowski v díle Stachanovec in Space nakreslil svět Československa roku 2046, reformovaného po vzoru Číny. Do pátrání po příčinách strachu a fóbií nás zavede švýcarský Nando von Arb v komiksu Strašpytel. Německáautorka Julia Bernhardpřiveze komiksový manifest nevydařené komunikace Ještěže jsme si o tom promluvili. O novém komiksu světově populární Liv Strömqvistové Příběh Pýtie bude hovořit její dvorní překladatelka do češtiny Marie Voslářová (držitelka Magnesie Litery 2025).

„Identita, kterou jsme tento rok vybrali jako hlavní téma festivalu, nás skrze komiks přivádí k otázkám jejich proměn. Jejího odrazu v minulosti, jejího projevu v současné a budoucí společnosti. Komiks se pak stává prostředkem často intimní zpovědi a jak ukazuje letošní výběr dokáže být vážným, ale na druhou stranu i hravým společensko-politickým komentářem,“ říká dramaturg festivalu Tomáš Řepa.

Identita jako důležitá celospolečenská otázka se dnes dotýká genderu, kulturní příslušnosti, tradic, vztahu k přírodě, digitální existenci i proměně hodnot v globalizovaném světě. Je zdrojem společenského napětí, ale i možností dialogu. Komiks je pro zkoumání identity vhodné médium: vede dialog mezi obrazem a textem, umožňuje vrstvit různé perspektivy a vizuálně experimentovat s tím, co je proměnlivé, mnohovrstevnaté a často nejednoznačné, zachytit to, co se slovy často vyjádřit nedá.

Festival nabídne výstavu a setkání dětského a mladého komiksového autorstva KOMÁČEK. Součástí programu bude rozsáhlá výstava amatérských a studentských komiksů přihlášených do výzvy KOMA Open Call, dále oblíbené Storytelling, vypravěčsko-ilustrátorské představení v pohybu, a Draw Battle, souboj kreslířů v přímém přenosu. Ty doplní tradiční živé benefiční malování. Díla vytvořená během festivalu budou po jeho skončení dražena v aukci, jejíž výtěžek festival věnuje vybrané neziskové společnosti. 

Doprovodný program přinese koncerty a DJ sety. Na večerních koncertech vystoupí brněnská formace mmnk (představí grafický román Legenda Ybokaj), znojemští Chora Sfakion a slovenští FVCK_KVLT a Dominik Prok. Festivalovou atmosféru během dne tradičně doplňují DJs Haze Boys.  

K festivalu vychází tištěný katalog a nový merch. Připraveny jsou projekce animovaných filmů, výtvarné dílny pro děti a dospělé, hry, prezentace nových komiksových projektů a publikací a knižní trh.

Kompletní program a další podrobnosti, včetně přihlašování na vybrané workshopy, najdete na www.festivalkoma.cz a na sociálních sítích. Vstupenky na festival a koncerty lze zakoupit přes smsticket nebo na místě.

Mezinárodní festival KOMA 2025 vznikl za finanční podpory ministerstva kultury České republiky, statutárního města Brna a Jihomoravského kraje. Projekt dále podpořili ProHelvetia, Alliance Française a Polský institut.

Sponzorem festivalu je Madfinger Games.

Hudební série PULZ v Paláci Akropolis uvede tři nabité večery – křest alba Anny Vaverkové, syrový rap v režii kapel Fobia Kid a Darewin a slovenskou kapelu Tolstoys

Klavíry, křehkost i sebevědomí. 9. října ovládnou Palác Akropolis dva výrazné ženské hlasy – Anna Vaverková pokřtí své nové album Krása a jako support vystoupí Táňa Lvovská. V sobotu 11. října žižkovský palác rozpulzují dvě nezaměnitelná jména česko-slovenského rapu – Darewin a Fobia Kid. A v úterý 14. října v rámci hudební série PULZ vystoupí hlas současného západoafrického umění a slovenská kapela s mezinárodním přesahem – Tolstoys a Alibeta. Více info na www.palacakropolis.cz

Anna Vaverková má nepřeslechnutelný hlas a za svou tvorbu stihla získat hudební ceny Apollo a Anděl. Zpěvačka a klavíristka už v Paláci Akropolis svůj civilní indiepop představila několikrát. Tentokrát ale rovnou pokřtí druhou řadovou desku – jmenuje se Krása a oficiálně vychází v září 2025. Naživo vystoupí 9. října s kapelou ve složení Liam Blomqvist (kytara, basa, vokály), Joakim Jägerhult (bicí, perkuse, pad) a vizuální umělkyně Rozalie Kolková, která večer doprovodí originální projekcí. Připravte se na dojetí s ostrýma loktama.

Ačkoliv Táňa Lvovská své debutové EP vydá teprve na podzim, už dávno ví, co chce svou hudbou říct. Táňa Lvovská patří mezi vycházející jména tuzemské alternativní scény. Spolupracovala nejen s Annou Vaverkovou, ale i hudebníky jako Yasha 96 a Bob Bleedy. Je zároveň součástí kapely Ponyhenge. Svůj nový živý set na pódiu Paláce Akropolis představí společně s producentem Davidem Machovským z Blue Uandi. Připravte se nejen na love songy, které vás obejmou.

Fobia Kid je slovenský rapper, který už přes deset let na scéně bourá hranice. Letos na sebe strhl pozornost se silným singlem 2 minúty nenávisti na ministerstve pravdy, který se objeví na očekávaném novém albu SLOVAKIA NIGHTMARE. Inspirovala ho slovanská mytologie, staré pohádky, ale i aktuální společenské dění na Slovensku. Fobia Kid patří k nejosobitějším postavám slovensko-českého rapu – jeho tvorba je syrová a autentická. Divákům ji představí 11. října.

Pražský rapper Jan Vokoun aka Darewin je zakladatelem labelu TUSY a zosobněním DIY přístupu. Od prvních mixtapů pod jménem Mladej Pilot až po aktuální projekty všechno buduje svým vlastním stylem. Jeho styl je minimalistický, melancholický a zároveň tvrdý, stejně jako příběhy, které otiskuje do svých tracků. Na pódiu působí jako one-man army, co nepotřebuje nic víc než mikrofon a vlastní flow.

Tolstoys jsou první slovenská kapela, která vystoupila na legendárním festivalu Glastonbury. A 14. října se na ně mohou diváci těšit v Paláci Akropolis. Jejich koncerty jsou strhující, a přitom laskavé – plné lidského tepla, které sbližuje, boří bariéry a vytváří bezpečný prostor, kde se každý může cítit přijatý a svobodný. V květnu vydali své čtvrté studiové album The Buzz, na kterém zachycují právě tuto živou energii. S albem vyrážejí na turné po Slovensku, Česku, Německu a Velké Británii, kde podruhé zahrají i na Glastonbury. Přijďte i vy sdílet safe-space uprostřed bouře přítomnosti.

Před Tolstoys vystoupí Alibeta ze Senegalu, drahý přítel, učitel a spolupracovník kapely. Je kurátor a multidisciplinární umělec. Pohybuje se napříč různorodými zvukovými a vizuálními světy – od afro-jazzu a písní etnika Serer, přes afro-roots až po zpěvy Mandingo. Navazuje na to nejautentičtější západoafrické dědictví, s pokorou zpívá slova dogonských mistrů, jejichž kosmogonie ho fascinují. Jeho kurátorská praxe je založena na objevování lokálních kulturních obrazů, které utvářejí způsoby našeho soužití, a zkoumá otázky komunitních vztahů.

Vstupenky:

9. 10. / Pulz: Anna Vaverková (křest alba) + Táňa Lvovská / https://goout.net/cs/pulz-anna-vaverkova-krest-alba%2Btana-lvovska/szfylux/

11. 10. / Pulz: Fobia Kid + Darewin / https://goout.net/cs/pulz-fobia-kid+darewin/szyqqay/

14. 10. / Pulz: Tolstoys + Alibeta / https://goout.net/cs/pulz-tolstoys+alibeta/szcievx/

TWO LANES  vystoupí v Praze 16. října 2025 v Paláci Akropolis

Charakteristický zvuk berlínského elektronického dua TWO LANES spojuje jemnou lyriku akustického klavíru s hloubkou analogových syntezátorů a minimalistickými beaty. Na svém letošním EP No Feeling Is Final bratři Leo a Rafa opět potvrzují, že mistrovsky propojují klasickou hudební rafinovanost s moderní elektronikou.

Duo, které si získalo věrné fanoušky po celém světě, má na kontě podporu prestižních rádií jako BBC Radio 1, Sirius XM nebo Triple J a více než 300 milionů přehrání na streamovacích platformách. Díky sugestivnímu a expanzivnímu zvuku se stali stálicí světové elektronické scény a jejich popularita stále roste.

Leo a Rafa vyrůstali v hudební rodině, ale každý si zvolil jinou cestu. Leo se od dětství věnoval klavíru a nacházel inspiraci v dílech Bacha, Schumanna či Debussyho. Absolvoval prestižní Juilliard School v New Yorku, kde získal magisterský titul v oboru historické interpretace. Rafa naopak propadl kouzlu elektronické hudby a hodiny trávil experimentováním se zvukovým designem a produkcí. Když bratři zjistili, jak dokonale se jejich hudební světy propojují, zrodil se projekt TWO LANES – spojení klasické elegance s moderní elektronickou energií.